墨桃/百樓
跟業界朋友聊到漫畫創作,其實我在看台灣作品(不限漫畫)時普遍感受到的並不是技術問題,而是感受性/分析力不足

白話來說就是看得太少,想得太少,想得太淺

創作是吸收跟產出的雙向過程。吸收的材料品質不好,產出的東西就無聊,而想得太淺沒有能力分析,就無法找出問題改進商品品質

(隨便聊聊可能會刪)
墨桃/百樓
看得太少並不是指欣賞同類型的其他作品(當然欣賞其他作品也很重要),也包含對不同類型事物的興趣

對人、對情感、對社會、對知識沒興趣,當然就不會吸收足夠多的資訊跟知識,自然也無法產出一般人沒看過的東西

只能產出一些大家都想得到的內容跟觀點
墨桃/百樓
個人特色的形成需要各種經驗或知識,不一定是自己親身經歷,也可能是觀察身邊的人事物,或是透過其他非創作的管道吸收的資訊

如果不喜歡跟人交流又不喜歡出門又對外界沒興趣,那能觀察的對象又更少,創作的儲備材料庫就很缺乏
墨桃/百樓
我忘了是哪個日本漫畫編輯說的(也可能是輕小說編輯)

說現在遇到的創作者,很大的問題是看漫畫。那他能想像的範圍,當然就只限於自己看過的東西,就只能複製出很類似的作品
墨桃/百樓
除了營養的攝取量以外,吸收時怎麼思考,也會影響吸收的效果和效率

例如
「同樣是某某題材的作品,為什麼我喜歡A,但卻覺得B很無聊?」

「我喜歡的東西評價不好,是哪部分沒做好?」

以料理來比喻,不是單純只有吃各種好吃的東西,也需要思考「這是怎麼做出來的」「換成OO材料會有什麼效果」「這樣擺盤會更好看」,再來就是思考如何組合到自己已知的料理中
墨桃/百樓
作為讀者,只要知道自己喜歡吃什麼就可以了,一般的廚師只要學會固定一種配方就可以了,但文化商品的口味變化比料理快,只會一種配方就比較難生存下去,這時能否跟上變化就取決於對料理的了解

雖然我個人不喜歡中國人把個人喜好當成標準的習慣,而且也常常使用罐頭感想到處貼,還常常查證不確實亂洗謠言

但他們一部分人為了筆戰(rofl),確實是培養出很優秀的推銷能力

「我來告訴你為什麼這個東西很讚」
日本人雖然不流行筆戰,但這種分析跟推銷能力也是一流的
墨桃/百樓
韓國作品我看得還比較少(之前沒空)

但看了一點體能之巔的節目,我的感受也是「非常擅長分析客群要什麼」
它每集節目都切在一個很讓人想看下去的地方,一開始參賽者的登場效果也充滿震撼感
日本綜藝節目反而是很中規中矩,沒有這麼洗練

追韓團的朋友跟我說韓國王牌節目製作人的酬勞很高,我覺得也是有道理(rofl)
《體能之巔:百人大挑戰》 | Netflix 正式網頁
墨桃/百樓
台灣人的話,該說是天性嗎,不是很喜歡說服別人

很常就是「啊算了算了,我自己喜歡就好,你不懂就算了,我不擅長解釋」

論點的產出能力相當薄弱
套用在創作上,就是不知道要怎麼說服人留下來,不知道怎麼蘊釀情感,可能連自己的東西到底亮點在哪都不清楚
墨桃/百樓
之前同一位朋友給我看了一部有出版的台灣漫畫,說是作者很認真,但是迴響一直平平

我覺得故事、角色跟畫技都很不錯,看得出來作者很認真在推進劇情,也有塑造角色,但敘事比較平鋪直敘,就比較沒辦法吸引人投入對角色的情感

當然吸引讀者投入情感並不是必須的(要看作品目的),只是商業漫畫沒辦法吸引人投入,就比較難對作品產生黏著性而已
墨桃/百樓
當材料本身已經很不錯的時候,剩下能影響的就是表現方式了

我並不是多厲害的創作者,所以用寫推廣文的經驗來當例子。例如像這樣的推廣噗,噗首我大概改過3~4版以上
@spadequeen - 頂尖運動員的自律跟執行力真的很驚人……以前也看過管理書談大谷翔平的自我訓練,...
墨桃/百樓
修改標準如下

1.河道噗首的兩行內必須直接寫出最想要傳達、最能引起人共鳴的部分(因為電腦版只顯示兩行)

如果不夠吸引人就重寫
https://images.plurk.com/5lesyddM2j7ofaEneFLRdX.jpg
墨桃/百樓
2.斷在讓人可以預期後面有更多東西的地方

3.預期看的人完全不懂,挑最好理解的方式解釋,太複雜的內容要簡化,太難懂的東西要補充說明

4.噗首的目的不是「把事情講清楚」,而是「告訴別人為什麼你應該點開噗,聽我把話說完」

5.加入圖片(圖片務必挑最好看且符合主題的)

6.盡量不要寫太長
https://images.plurk.com/7648qMC7WhE00o3Z85Na8E.jpg
墨桃/百樓
反覆用以上標準去調整最想強調的重點

上面這噗我想強調的關鍵字是「頂尖運動員」「自律」「執行力」

噗首補充的例子是為了證明我提出的論點是正確的
並挑選最接近我想傳達的形象的照片

如果別人看了例子認同我的說法,就會願意往下看
墨桃/百樓
同一個選手的另一噗,表達的重點不同

前兩行的關鍵字是「萌萌互動」、「日本男籃選手」、「整理」

萌萌噗我挑選的照片以「感覺可愛的帥哥」風格為主,而運動員那噗挑的是以「頂尖運動員感覺」的照片為主,因為素材要能佐證整個噗的風格
會有重覆的照片,是因為我當時素材不夠多
https://images.plurk.com/2KFpIWdfAfzlJk4ksosSy.jpg https://images.plurk.com/19Ci2KEw8EWPNosXIp96uM.jpg
@spadequeen - 我需要緩緩萌的情緒,所以整理一下日本男籃選手萌萌的互動 本次主題:交際花河村...
墨桃/百樓
為什麼整理也是個關鍵字呢

因為人很懶惰
基本上只要看到「整理」「總集」「推薦」「介紹」,願意點開的機率就會上升一點

(但如果是標題黨,點開來發現內容很爛,通常就不會被騙第二次,慎用)
墨桃/百樓
前兩行這26個字,如果吸引不了路人來看,那就只能吸引到核心客群了(就是不管你發什麼廢文都會挺你的那些人)

第二噗我大概改到第三版左右,才把萌放在第一句,我後來想到我的重點是找人跟我一起萌。這個字可能一眼晃過去會沒看到,我第二句還又強調了一次,深怕別人漏看
墨桃/百樓
其他例子
關鍵字:女僕、辭職、自我提升
因為我覺得這幾個字組合在一起是大家有興趣的話題
@spadequeen - 【感想】19世紀末~20世紀初女僕辭職最常見的理由:「自我提升」 啊這不就現...
墨桃/百樓
關鍵字:蜘蛛、諜對諜、同類相殘

這噗很重要的一點是,在第二段就告訴害怕蜘蛛的人裡面不會有照片

重要的不只有吸引人進來,還要降低他們的排斥感
@spadequeen - 蜘蛛之間的諜對諜好精彩喔 同類相殘最是好看 下收一些《 》中我很喜歡的部分 ...
墨桃/百樓
關鍵字如果抓得好,轉貼時的摘要也會是清楚的,看前兩句就知道這噗要幹嘛

個人安麗(?)最成功的一次

我認為內容太難簡短說明,所以直接寫結論
「這個噗是用來證明現實比BL漫畫還離奇的。」
副主題是「閃瞎眼」
@spadequeen - [閃瞎眼警告]這個噗是用來證明現實比BL漫畫還離奇的。 主角是這位先生(岡田...
墨桃/百樓
回到上面的台漫例子

漫畫本身很好,但作品給我的感覺是作者很中規中矩,內容很完整、畫技也很不錯,但沒有特別想突出(賣)的東西

這樣的作者並不需要畫技或分鏡教學,也不是缺乏說故事技巧,他需要的是找出「我的作品到底想要引發讀者什麼情緒,以及我要怎麼做到這件事」
墨桃/百樓
其他例子

有些很難寫關鍵字的,我會用自己的話代替(「現實比BL漫畫還離奇」也是這樣),對於不好引起共鳴的內容,適當地幫觀眾代言心情是必須的,目的在引起「對對我也這麼想」的情緒

像這個「各種古人的生活小智障」是我希望大家看完認同的一個結論
(但我後來覺得這噗的排版不太好閱讀)
@spadequeen - [感想]《餐桌上的中世紀冷笑話》 收錄各種古人的生活小智障...我是說生活小...
墨桃/百樓
「土耳其」「至寶」這兩個關鍵字大家比較不關心,所以我會加上「超級金光閃閃又華麗」,這個就是我自己的註解,也希望別人看完認同。配圖當然就要可以佐證我的註解
@spadequeen - 【遊記】土耳其至寶展超級金光閃閃又華麗,看了之後會變得很想去土耳其旅遊 我不...

這噗我覺得「故宮」、「國寶」、「推薦」的關鍵字不夠吸睛,所以主要重點是挑三張比較好看的預覽圖,順便說一下會有哪些推薦內容

「提前告知噗內會有什麼」的效果通常也是不錯
@spadequeen - 【遊記】來推薦大家看故宮正在展的國寶 本來這次的目標是之前一直想看的鼻煙壺,...
墨桃/百樓
當然很多創作者,其實創作的目的是在跟自己對話(自爽),像是古代那些寫了作品不發表的創作者,他只要「吸收」並「產出自己喜歡的東西」,就已經滿足了,他不用考慮怎麼表現才能讓人好接受,對著牆喃喃自語也OK

如果是需要引起反應的作品,那就得考慮要怎麼把自己想講的東西傳達出去了
墨桃/百樓
至於內文或者創作的說明節奏,我覺得最理想的狀態是

1.先給一點提示,讓人知道這東西的重點在哪

2.再給一點材料和說明,讓人用自己的方式吸收

3.如果很好懂,就不用多說明,讓觀眾自行產生想法
如果這東西很難懂,就給一點點結論當作提示
墨桃/百樓
實例
1.告訴觀眾主題應該關注在「自律」「執行力」
2.給予材料
3.小小的結論(我自己的註解)
4.給予材料
5.小小的結論(教練=他人的註解)
https://images.plurk.com/3W33mFj0j1mrImDLUufAN9.jpg
墨桃/百樓
不定期用結論收束材料方向的話

資訊會太多太亂,讀者會看到迷失

結論是自己下一個,或是借別人的都可以,如果這個結論可以開啟新的話題就更好了
墨桃/百樓
像是上面的例子
「像吃藥一樣」是純感想,沒辦法展開新的話題

「連教練都說他瘋狂」就是承上啟下的結論,引導到下一個話題「為什麼教練這麼說」
墨桃/百樓
順著教練的話題往下講,順便提一下苦練的材料,但教練的結論已經講到沒東西了

所以接下來就重新起一個話題,轉到跟苦練類似的主題「成績」
然後再從「成績」話題帶出「時間管理」

總之就這樣一直接下去
https://images.plurk.com/2T2OxJ4Yua3diNRN1PJRms.jpg https://images.plurk.com/7tp8b2ZspypiH6WfoEmjP1.jpg
勾陳天狐
驚嘆到忍不住插樓留言⋯⋯沒想到發噗分享是需要打草稿的 這噗好多地方都讓我上了一課,謝謝老師(?
墨桃/百樓
勾陳天狐 : 請隨意(rofl) 有幫助我也很開心

也不是每噗都會打草稿,像這噗這種閒聊就是邊想邊打XD 沒什麼特別要講的重點,話題不會安排過所以可能會亂跳,噗首也不會特別考慮要怎麼吸引人點進來

(但還是會盡量讓噗首清楚,一看就知道在幹嘛)
墨桃/百樓
像推廣噗或心得噗,因為我希望呈現東西最吸引人、最重要的部份,就會安排一下,讓整噗閱讀起來很順暢

如果是像這種有議題想闡述的,就會更仔細挑選要放哪些內容!

沒記錯的話,這噗整個打掉重練大概兩三次(包含內文),噗首細修的次數就更多了
@spadequeen - 我支持「增加去性別設施,讓跨性別者有更多選擇,身份證加註心理性別,即使未動手...
墨桃/百樓
那噗要滿足的條件較多,所以比推廣噗難寫

1.沉重 & 輕鬆的比例適中,讓人有興趣點進去

2.用什麼比喻最好懂

3.噗首寫完整避免誤會,但又不會字數太多

https://images.plurk.com/1KkR7jJlabB6qviSxSz4mx.jpg
墨桃/百樓
可以看到最後噗首是結合1&2兩點條件,用比喻讓調性整體比較輕鬆,同時也比較好理解整噗想講的主題,又不會太多字

我是覺得創作也是這樣,一個段落可以同時有一種以上的作用,是最簡潔有力的
墨桃/百樓
為了讓議題好懂,所以前半段我認為需要密集交錯結論跟材料

為了讓調性不要太嚴重,在下結論或比喻時,盡量挑選很輕鬆好懂,可能還有點好笑的,比較能維持看下去的動力
大概就是這種感覺了,反問或例子都會盡量挑能打中痛點的
https://images.plurk.com/2bSmG9VRoXHpYYFeOS6GCp.jpg
墨桃/百樓
另外,我會盡量讓結論出現在一噗的噗首或結尾,或者就獨立給它一段

如果在噗中,我會空一行讓它獨立出現,例如現在這句

我覺得人的視覺是以一個噗的塊狀為單位在閱讀(就跟漫畫以一頁為單位一樣),這個單位內我希望盡量是完整的
如果有承上啟下的問題,我也會放在噗尾或是噗首的地方,看整體排版
墨桃/百樓
噗首有說到我覺得有些作品的問題是「想得太少」

會這樣說也是因為看了一些台漫,雖然後面不錯,但第一話沒有琢磨好,我覺得很可惜

第一話 & 第一話的前2~4頁是最重要的,它應該充滿足夠讓人想往下看的誘因,而不只是交代故事背景
墨桃/百樓
如我上面所說,噗首的作用不是為了把事情講清楚,是「為了讓人感覺好像應該點開來看」

如果一切設定顯然易見,那前幾頁不講清楚根本就不影響,因為後面才要開始解釋
墨桃/百樓
除了容易看到第一話緩慢解釋&介紹世界觀的展開,另外有時也會看到一些意味不明 or 作用重覆的格子

這也很可惜,第一話時間寶貴寸土寸金(?),重覆資訊相當於浪費廣告的黃金30秒

如果是刻意重覆加強印象,那當然是沒問題的(像我上面刻意強調萌的噗,重覆是故意的),但我看的漫畫重覆的是很不重要的資訊,這樣就會讓人覺得作者沒有整理好
墨桃/百樓
那時跟朋友討論了幾個作品,聽起來有時是創作者去遷就畫面限制

像是「畫到這裡有多一點空白,就塞個空景」
「感覺第二頁應該要是跨頁所以跨頁」

老是看到有人說台漫「不成熟」,但台漫很多的設定/劇情其實都是完整的,底子並沒有不好,要說台漫真有哪裡不成熟

就是運鏡、劇情安排、台詞結合容易不順暢,沒有互相加乘,反而覺得整體很雜亂
墨桃/百樓
還有遇過我覺得卡了數個很怪鏡頭的作品

我:作者是不是特別喜歡突然特寫,還是不擅長畫全景??
友:沒有因為那是他喜歡畫的東西,他很想多畫一點
我:(rofl)

只有一次還好,多次的話是會感覺到的,那個故事閱讀過程中突兀的鏡頭
墨桃/百樓
大部分讀者也說不出來到底哪裡不協調,通常只會覺得「沒有很好看」

作者可能誤以為是「主題/角色沒有很好看」
不是der,單純是擺盤和用餐環境及服務不夠精緻,感覺就不值那個價位,可是料理本身是好吃的

不過創作這種東西就是這樣,有時顏色或比例差一點點看起來就是不順眼,除了一再分析跟改進以外沒有別的辦法
墨桃/百樓
還是希望大家多給台灣作品一些機會啦~~ (不限漫畫)

但我認為更精確的分析和產出作品,也確實是創作者需要的基本功
墨桃/百樓
總不能什麼尺寸都靠感覺抓一下,最後搬進房間發現「慘了這家具好大喔~~沒時間改了就先開幕吧!」

旅客一踏進旅館就明顯感受浴室設備沒有考慮好尺寸,水到處亂噴,置物架位置不人性,還有一看就覺得以後會發霉的那種材質(以上都遇過),那就是設計廉價感的來源(nottalking)

「這個設計師,肯定很菜!!」就這種感覺
勾陳天狐
整個看下來感覺開門見山會比平鋪直敘更能留住人,可是如果是偏向懸疑類的創作,感覺直接破題之類的會少很多趣味?
這樣的話,是不是需要堆疊情緒和氛圍的作品要推廣出去的難度比較高🤔?
墨桃/百樓
勾陳天狐 : 不會呀,懸疑類的開門見山也可以是一開頭就看到有問題在那裡(第一章就發現了屍體),或是讀者知道有哪裡怪怪的,但還不知道有什麼問題(敘述平凡到可疑),或是透過角色的視角去「感覺怪怪的」(例:今天就是有哪裡不對勁)

舉例來說,如果一個沒有任何東西的地方,所有人走到那邊都自動避開,那顯而易見這裡存在某種怪異的東西

只要感覺那裡有什麼東西在,不用正面描寫也是沒問題的
墨桃/百樓
拿殺人故事來舉例

就算不一開始就放出被害者屍體,但故事一開始就出現一連串動物被擊打、剝皮、肢解的場景,只有出現手而沒有任何人臉,就算作者不解釋任何事情,觀眾也是會感覺到氣氛很詭異,可能跟暴力有關

所以我噗首寫的是「主題提示」
有些時候可能會是用暗喻之類的方式完成
墨桃/百樓
所以也不是說節奏不能緩慢,問題應該出在於「觀眾不知道為什麼他要知道這些」

如果氣溫不是故事中很重要的部分,只要看到人物一直用手煽風,就已經足夠知道天氣很熱了,但有些作者會花很多篇幅描寫柏油路怎樣、動物怎樣、陰影怎樣、路人的冰棒掉在地上

要一一描寫也是一種創作形式,只是觀眾等不到重點可能會失去耐心而已
墨桃/百樓
如果招生影片目的是讓人想入學,一開始就該把就業率、實習制度、校園環境、獎學金這些最香的東西放出來

從創校校長開始介紹當然也可以,只是如果沒人認識校長,效果可能就不好

所以並不是哪種做法有錯,而是如果目的是吸引觀眾留下,卻遲遲不端出吸引人的東西來,又不暗示他們再等一下就會有好吃的,那就很容易失去觀眾
Masa
節奏、運鏡、開頭設定、漫畫的一話要斷在哪裡才可以讓讀者想繼續看等等,這些話題在爆漫王裡面都有不錯的說明!我是看了爆漫王之後才發現有些漫畫很不容易看是因為運鏡
墨桃/百樓
Masa : 我已經忘記爆漫王有講了(rofl) 我想應該是講了一些分鏡書常看到的內容(??),所以沒特別留下印象
我印象中看過覺得不錯的是台灣林迺晴老師的這本
劇漫塾~看漫畫學習劇本與分鏡
劇漫塾~看漫畫學習劇本與分鏡 全(首刷附錄版)
和這本
漫畫企劃講座2:漫々快々教大家畫出更精采的漫畫!
漫畫企劃講座2:漫々快々教大家畫出更精采的漫畫!
墨桃/百樓
(但因為年代久遠,其實一時間沒辦法說出這兩本哪裡不錯)

爆漫王原作的大場老師,其實本人的分鏡也是很中規中矩的。我印象中爆漫王有刊他畫給小畑老師的分鏡草稿,畫風一看就是《幸運超人》的作者(rofl)(rofl)

我對《幸運超人》的印象就是故事看得蠻順的,但不會有太多的情緒高潮起伏,比較平鋪直敘。他的分鏡被小畑老師改過之後,透過格子的大小重新分配,故事的張力就差很多
墨桃/百樓
p.s.雖然沒有直接證實大場=幸運超人的作者,可是那個畫風實在太好認了

對女人貧乏的理解也始終如一,從幸運超人到死亡筆記本都是彌海砂那款的女主角(nottalking) 他是不是一輩子沒結婚,怎麼對女人的想像數十年如一日
墨桃/百樓
雖說漫畫或電影創作跟寫小說是不一樣的

但我個人發噗時的分段方式跟頁漫的分鏡是差不多的概念,把最衝擊的放在段落開始,在結尾放一些讓人想翻下一頁的引子

我還是認為多吸收不同的想法,在思考怎麼改進創作品質的時候,至少可以多一種選擇
墨桃/百樓
然後也順便提一下

為什麼會說「問題出在感受性/分析力不足」

因為純講創作理論很多人都說得出來,誰不知道開頭要盡量吸引人呢?誰不知道要盡量減少重覆訊息呢?我相信那些漫畫家都知道的

但面對自己的作品要應用時,不只用不出來,還無法抓出問題在哪裡
墨桃/百樓
當創作者沒有別人可以幫忙抓問題時,唯一能倚賴的就是自己的分析能力。但如果平常都是隨便看過去,不知道怎麼去拆解別人作品的話

在面對自己的作品時,很多時候也拆解不出問題來

我會拿自己的噗來拆,是因為我在寫和修改時,都有很明確的意識「我噗首缺了A,所以加一點B來調整」,我在面對自己的小說也是一樣的做法(只是小說太長了我很難隨便舉例)
墨桃/百樓
這樣就會導致上面舉例的那樣,平常看別人設計時,都覺得自己會

輪到自己上時就一切憑感覺做,最後設計出來一間無論顏色、尺寸、造型,什麼都差了一點點的浴室

這些差一點點加起來,整體就是讓人覺得不成熟,很難用
墨桃/百樓
以一本我看到後來很生氣的台灣漫畫為例

一整本單行本的故事推進頭重腳輕,看得出來有安排但是執行不確實,分鏡也是水準忽高忽低,還有那種完全在不必要的地方放了個大跨頁,感覺就是頁數太多了塞個跨頁的情況

這些創作者如果有足夠的分析能力,是不會端出這樣的成品的(而且編輯為什麼給過,還是編輯試圖勸了但不被接受?)
墨桃/百樓
坦白說我看那本時很生氣,中斷了兩次才看完

看完的感覺是「你這樣好意思拿來賣嗎?不要再砸台灣漫畫的招牌了」

人設很不錯,劇情跟畫技正常時也都很OK。第一話不算完美但還算是很讓人期待的,結果後面品質直線下滑到讓我生氣

如果對自己的作品有要求,不應該只有第一話是可以看的吧。
拿去TAAZE賣二手還因為太多人要賣,結果無法上架
墨桃/百樓
我當下是很想公開噴的

但因為不想看到一些平常根本沒在看台漫的人出來落井下石
「對嘛你看~~台漫就是這麼爛所以我才不看」

最終還是忍著什麼都沒講
但我對於創作者這樣對待自己作品還是很生氣的
墨桃/百樓
我對不成熟的創作者是有很多包容心的,誰都是從爛爛的創作開始,做自己能做到的就好

但是有沒有在能做到的範圍裡努力,這點讀者看得出來
我生氣那本也不是因為爛(確實是爛),而是作者沒做到他應該要有的品質(至少維持第一話的水準啊!)

我覺得不尊重帶著期待跟金錢給予支持的消費者
那是我那次買的10幾本台漫中,本來數一數二期待的餒
墨桃/百樓
說來也是有創作者不是靠分析,是靠直覺/感受在抓這些東西,所以噗首才會感性/分析力兩種都提

井上雄彥之前說他創作一直都是盡量不要組織化怕失去感性(大意如此),讓我很驚訝(鳥山明我記得也類似,靠感性創作),確實就是會有這種本能可以抓到觀眾要什麼的創作者

不過我自己創作時會完全失去感性(感受不到自己的作品好不好看),這種時候,分析能力是我唯一能倚賴的東西
墨桃/百樓
===補充===
看到朋友在說覺得自己沒資格去評判別人作品,不過我覺得評判不需要資格,單純就是分析
「我喜歡這個,但不喜歡那個」
「為什麼我喜歡」
「我要怎麼樣才能做出這樣的東西」
墨桃/百樓
即使我說大場的分鏡中規中矩、小畑修改後就有張力很多,但也搞不好有人比較喜歡大場的分鏡,那對他來說要學習的對象就是大場

因為我喜歡快點切入正題,所以我磨練的都是這方面的技巧,那些會花大篇幅描寫意象的作者不是我的效法對象

怕的只有因為缺乏分析力,不知道自己喜歡什麼、也不知道自己該以誰為目標而已
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