“監督”水谷豊の素顔 映画「太陽とボレロ」公開 スペシャルインタビュー

大概是台灣上映太陽與波麗露前寫的最後一篇系列心得文吧。

這部是水谷豐的影片訪談，並且拆成兩篇文字稿。兩篇其實都很精彩，因為剛好下篇這裡導演有解答了之前自己很好奇的，也就是為何那麼要求樂器要親自演奏這件事。不過我能力不足就只針對這一小段翻譯。以下渣翻

■講究「演奏場景親自上陣」的理由

――在演員的話題中，您要求演員們要「演奏要由大家親自上陣」。這應當很辛苦吧？

是啊。我覺得是很辛苦。我在一開始就跟他們說，會實際跟專業的交響樂團一同演奏，所以要由大家親自上陣演出，且特寫部分也想好好地拍。我想是很辛苦的。

我曾有過自己明明就不會彈鋼琴，但要在舞台上演奏的經驗。彈了5、6曲，而且是節奏非常快的曲子或是爵士等等的、彈了好幾首。但自己在演出的當下，會發現自己的思緒已經不知道飄到哪兒去了。

雖然我覺得這不太推薦大家去做，只是這次呢，在跨越這個關卡後能感受到的那份喜悅，可能會是這一生中僅有一次的體驗。我想這次在實際體驗過後有人會這麼想。這個喜悅，是至今為止都沒有體驗過的、讓人渾身發抖的那種感受。因為可以體驗到這種滋味，所以希望大家，作為一名演員，能夠有機會體驗那樣的感受。

――要花到跟專業吹奏者一樣、甚至是要花費比他們更多的時間練習才能辦得到吧。您身為導演，看著他們演出的時候也是相當感動的吧？

是阿。覺得能走到這一步真是了不起。途中，也不太能講一些好聽的話，只是默默地在那裏等待。畢竟大家也都練習了約1年左右的時間。因為疫情影響讓拍攝延期的這段期間，就他們而言也多少因此得救了。

――像這樣一點一滴的累積，最終邁向令人感動的最終幕。話說，波麗露就是那樣的一首曲子是吧？

是的。從寂靜的狀態開始，最後會把全部一併席捲進來的感覺。

真的是聚集了非常優秀的工作人員。決定方向的是導演，導演該負的責任呢，首先就是決定方向。也就是決定要往什麼樣的世界前進的意思。然後因為演員、工作人員就會朝著那個方向前進。故弄錯方向的話，即便是做得多棒，也無法有好的成果。但是，若導演決定的方向是趨向好的世界的話，一切都能成為很棒的成果。

我呢，很喜歡看著工作人員、以及演員們在工作的姿態。光看著就會感到很開心。在自己做導演的時候，明明只是現場，但自己卻非常感動。

第一個部分，水谷導演分享到自己也曾經飾演過「演奏者」的經驗時，當時感受到的是「思緒不知道飄到哪兒去」的狀況。

演繹的兩種方式：針對水谷舉出的例子，一種是舉手投足上很貼切地演繹出來、「讓人感覺」像是一名演奏者；另一種的應當就是，讓自己實際體驗並「成為」一個演奏者。

不過演戲本身其實本來就沒有說一定要做到像後者那樣，曾經也有幾位因為過度讓自己沉浸在角色裡面影響到原本的自己，結果就…（恩，大家都知道）。這裡水谷要求的，與其是為了講究演戲呈現的真實度，應該比較是希望身為演員的他們，能夠透過一些契機去磨練，達到自我突破，而這次的契機就是透過他所監製的電影，樂器的吹奏就是手段。也就是，除了電影演出的角色的塑造之外，水谷還提供了一個課題，讓大家可以有一個自我突破的機會，就是親自上場演奏樂器這件事。

不過其實就以只是要把戲拍出來的導演來說，大可不必雞婆做到這樣的程度。所以回到一開始水谷說，作為導演，在一部作品裡面最重要的就是做出正確的決定。決定、方向錯了，就無法得到想要的結果。所以當初水谷在決定要大家去體驗自己所體驗的事情的時候，相信也是個大決斷。（畢竟就他而言這是件「不是很建議他人做的事」）而做出這樣的決定的出發點，如果只是站在為了「自己」而非「他人」的立場時，或許就難以得到很好的效果。但這件事情是他是站在認為做這件事對各位演員而言來說，會是有助益的的前提下去思考並執行的，雖然很困難，但或許他是已經走過這條路的人，也能體會到克服之後可以得到的成就感，也相信這樣做是往好的方向前進的，所以才做了如此不易的決定吧！

至於啓太針對這部分的感想，就拉之前有稍微寫到的報導作個對照摟↓

@cjc213 - 【這是前篇】 菊地陽子把報導拆成前後兩篇。但兩篇基本上都是花式誇導演的內容感覺好像也...

講到了方向，水谷導演也一直強調方向很重要。

即便自己再怎麼努力，一開始就往錯誤的方向走的話絕對無法抵達終點。例如，你今天是要去台北，但是一直往南走的話，也不可能抵達。當發生問題的時候，只光注視著自己的「努力」而不去思考方向是否正確的話，有可能無法發現真正的問題是發生在哪裡。

就會變成這樣↓

呆萌哈士奇搭到逆向手扶梯！狂往下走仍回到原點｜寵物動物｜中國大陸｜二哈｜月月

無論是感到挫敗或者是成功的當下，都必須要時時刻刻回去看自己現在是往怎樣的方向前進。所以，與其在那裏找什麼成功的必定法則或是公式，不如像這樣時時刻刻對自心的覺察，才是最踏實的吧。

最後最後，一點點感想後的感想。

這陣子常看一些人分享說，先前廣告／宣傳誇說有多好多好，結果實際看過覺得不怎麼樣甚至是大失所望。一直在想為啥會這樣。覺得或許可能就戲劇類型的作品，本來就是作來娛樂觀眾的，因此很容易就會就自己的標準（經驗、喜好）去看跟判斷優劣。

不過本來表達的方式百百種，的確完成度不足會令人感到遺憾，但如果能從製作端的立場去看他想要表達的意涵是什麼？初心是什麼，琢磨的點在哪裡，如果能試著從這樣的角度去看的話，或許可以看到一些，就自己角度上來看可能會漏掉的一些小細節。

當然也有些擁有雙火眼金睛的作品愛好者，不需參考這些，直接從作品中也能看出細節中的細節的，那些我也覺得十分佩服。（畢竟自己資質駑鈍這方面比較不開竅）可能也是因為這樣，最近自己遇到稍微有點興趣的作品的話會去翻一些像這類的訪談來看，就是做為一個剛開始學看戲的人來說，算是個練習的機會吧～這樣。