蜂蜜蛋糕魚
@Hichian
Fri, Aug 2, 2019 4:12 AM
Fri, Oct 16, 2020 9:03 AM
3
筆記魚魚
簡短筆記
充滿碎碎念
蜂蜜蛋糕魚
@Hichian
Fri, Aug 2, 2019 4:12 AM
這次看的是這本書
蜂蜜蛋糕魚
@Hichian
Fri, Aug 2, 2019 4:14 AM
Fri, Aug 2, 2019 4:32 AM
第一部，作者與說故事的技藝
謹慎的編劇不會出售初稿。他們耐心地一再修改，直到劇本完全符合導演和演員拍攝時的需求為止。未完成的作品容易引來干預，不斷琢磨潤飾的成熟作品才能保持完整。
蜂蜜蛋糕魚
@Hichian
Fri, Aug 2, 2019 4:15 AM
渴望感動觀眾的念頭成為創作動力
蜂蜜蛋糕魚
@Hichian
Fri, Aug 2, 2019 4:16 AM
了解觀眾的反應與期待，表達自己的觀點並滿足觀眾的渴望
蜂蜜蛋糕魚
@Hichian
Fri, Aug 2, 2019 4:17 AM
必須說什麼
如何述說
蜂蜜蛋糕魚
@Hichian
Fri, Aug 2, 2019 4:30 AM
引言這章讓我想起過去曾經思考過的一個問題
在藝文層面談創新這件事，能做的事情感覺都挺類似的
用舊有的模式說現代的故事，用現代的模式說過去的故事。視角不同，切入點不同，故事的呈現也會截然不同。
真正讓作品脫穎而出的，是作者本身經歷過，感受過，思考過的一切。
用大家共同經歷過的事物去喚起認同（？），用衝突去引起對習慣的事物的思考，去展示作者眼中的世界，去引起一些行動
這些在藝術和創作的領域都是共通的
蜂蜜蛋糕魚
@Hichian
Fri, Aug 2, 2019 4:35 AM
娛樂就是沉浸於故事的儀式當中，讓智識與情感最後都能得到滿足。
蜂蜜蛋糕魚
@Hichian
Fri, Aug 2, 2019 4:36 AM
故事不是對現實的逃避，而是承載我們去追尋現實的工具，讓我們得以在混亂的生存當中努力發現真諦
蜂蜜蛋糕魚
@Hichian
Fri, Aug 2, 2019 4:58 AM
新手上路勇往直前，他能依賴的只有經驗，認為從自己的人生經歷與看過的電影中，就能找到值得敘述的內容與敘述方式。然而，人們往往過分高估經驗。我們當然需要願意直面生活、活的深刻且貼近生活的作者；這一點非常重要，但只有這樣絕對不夠。對大多數寫作者來說，從閱讀與探究中獲得的知識與經驗同樣重要，甚至比經驗更重要，尤其是尚未經過檢驗的經驗。
自覺
也是重要的關鍵；所謂自覺，就是生活
加上
我們對生活中種種回應的深刻思索
蜂蜜蛋糕魚
@Hichian
Fri, Aug 2, 2019 5:01 AM
這裡讓我想到，閱讀的同時也是在與作者對話這點。
從作品中閱讀到的，會是經過作者沉澱、整理過的人生
蜂蜜蛋糕魚
@Hichian
Fri, Aug 2, 2019 5:04 AM
向內探尋，從隨欲望而來的激烈變化當中，或從對立、轉捩點、故事骨幹、情節發展、危機、高潮當中引發力量，也就是「由內而外看見故事」
蜂蜜蛋糕魚
@Hichian
Fri, Aug 2, 2019 5:08 AM
我們必須深入挖掘生活，找出新的體悟，並重新改造價值與意義。接著我們創造出某種故事載體，向越來越不可知的世界傳達我們解讀的一切。
蜂蜜蛋糕魚
@Hichian
Fri, Aug 2, 2019 7:01 AM
對故事的愛
對戲劇張力的愛
對真相的愛
對人性的愛
對感知的愛
對夢想的愛
對幽默的愛
對語言的愛
對二元性的愛
對完美的愛
對獨特風格的愛 對美的愛 對自己的愛
蜂蜜蛋糕魚
@Hichian
Fri, Aug 2, 2019 7:06 AM
時刻停留下來檢視前面的工作，並修正他
蜂蜜蛋糕魚
@Hichian
Fri, Aug 2, 2019 7:10 AM
無論觀察的多麼仔細，看見的只是部分事實。真正的事實隱藏於事物的表象之後、之外、之內或之下；他們時而與現實密不可分，時而與現實隔離，無法直接觀察。
蜂蜜蛋糕魚
@Hichian
Fri, Aug 2, 2019 7:16 AM
故事是生活的隱喻
蜂蜜蛋糕魚
@Hichian
Fri, Aug 2, 2019 7:28 AM
事實是中性的，真相則是我們對所發生的一切的
思索
蜂蜜蛋糕魚
@Hichian
Fri, Aug 2, 2019 7:33 AM
Fri, Aug 2, 2019 7:34 AM
文學天賦的素材是語言與文字，說故事天賦的素材是生活本身
蜂蜜蛋糕魚
@Hichian
Fri, Aug 2, 2019 7:36 AM
大師之所以是大師，就是只選擇某些片刻，卻足以呈現角色的一生
蜂蜜蛋糕魚
@Hichian
Fri, Aug 2, 2019 7:39 AM
這個複雜的漫漫人生故事，必須轉化為經過講述的故事。想設計一部劇情電影，不但必須將不斷快速前進的混亂角色人生故事濃縮為兩個小時，還必須設法讓你捨棄的部分呈現出來。說的精彩的故事就發揮了這種功能。問問朋友剛看過的電影內容，或許你會留意到，他們往往將經過講述的故事融入人生故事裡。
蜂蜜蛋糕魚
@Hichian
Fri, Aug 2, 2019 7:42 AM
我突然想起之前看一個平時講政論的人直播的還願，在那個實況中，透過他的講解，我們在一開始的房間就看完了杜豐予的家庭故事
遊戲是透過擺設，物品狀態
而故事就是透過角色面對事物時的反應，談吐，穿著，周邊與角色有關的人與物，來訴說角色過去發生過什麼事
蜂蜜蛋糕魚
@Hichian
Fri, Aug 2, 2019 7:46 AM
作者尋找的是事件，因為事件包含了所有元素，以及其他更多的事物
蜂蜜蛋糕魚
@Hichian
Fri, Aug 2, 2019 7:51 AM
所謂結構，就是從角色的人生故事當中選取某些事件，編寫成有意義的場景段落，引發觀眾特定情緒，同時呈現某種特定的人生觀點。
蜂蜜蛋糕魚
@Hichian
Fri, Aug 2, 2019 7:51 AM
事件＝改變
蜂蜜蛋糕魚
@Hichian
Fri, Aug 2, 2019 7:55 AM
（懶惰
蜂蜜蛋糕魚
@Hichian
Fri, Aug 2, 2019 7:57 AM
「故事事件」為角色的人生處境帶來有意義的改變。這樣的改變是透過「價值取向」來加以呈現和體驗的，並且「透過衝突加以實現」
蜂蜜蛋糕魚
@Hichian
Fri, Aug 2, 2019 7:59 AM
透過衝突所誘發的改變，是有著非凡的重大意義的（自肥的決定用這個表符來特別強調
蜂蜜蛋糕魚
@Hichian
Fri, Aug 2, 2019 8:03 AM
1.我的角色有什麼人生價值面臨考驗？
2.在這場戲的開場，這項價值取向處於正？負向？正負都有？
3.收場時這個價值取向又是什麼狀態？
4.如果收場時的答案跟開場一樣，那麼，為什麼這場戲出現在我的劇本裡？
蜂蜜蛋糕魚
@Hichian
Fri, Aug 2, 2019 8:05 AM
所有場景都應該帶來轉變
將背景說明融入場景之中而不是特別為它開一幕
蜂蜜蛋糕魚
@Hichian
Fri, Aug 2, 2019 8:10 AM
「節拍」是行動/反應之間一來一回的行為更替。這些變動的行為透過一個接一個的節拍，形塑了場景的轉變。
蜂蜜蛋糕魚
@Hichian
Tue, Aug 6, 2019 11:17 AM
故事由一系列的幕組成，它們打造出最後一個幕高潮或故事高潮，帶來絕對且無法逆轉的改變。
蜂蜜蛋糕魚
@Hichian
Tue, Aug 6, 2019 11:31 AM
以一個愛情故事來說的話，單位由大到小會是這樣的
故事＝主角和角色A談戀愛的過程（看是聚焦在事件還是聚焦在整個交往過程）
幕＝主角和角色A經歷的故事中的其中一件事，對結局有重大影響的事件（衝擊程度最大）
場景段落＝主角和角色A經歷的事件中的其中一個橋段
戲劇節拍＝主角和其他角色各互動了一次（一個行動或是一個反應）
蜂蜜蛋糕魚
@Hichian
Tue, Aug 6, 2019 11:32 AM
事件感覺就有點像是戀愛遊戲裡，推進劇情的事件那樣
事件完成後得到或減少數值
蜂蜜蛋糕魚
@Hichian
Wed, Aug 7, 2019 12:49 PM
Wed, Aug 7, 2019 12:50 PM
只要是結局，就必須讓觀眾感覺故事某種程度上已經結束了，就算是開放式結局也是一樣
開放式結局是指留下一兩個疑問給觀眾自己尋找
但是這些問題都要有足夠的暗示，引導人能透過思考自行找到有限的幾種答案
或是滿足情緒需求
蜂蜜蛋糕魚
@Hichian
Wed, Aug 7, 2019 1:41 PM
@Hichian - 先放這個三角然後我想以我之後要寫的東西來試圖理解這個部份
蜂蜜蛋糕魚
@Hichian
Wed, Aug 7, 2019 1:47 PM
好有趣哦這段
藝術電影聚焦於內在的衝突，吸引了高學歷者的興趣，因為受過高等教育的人較會花時間關注內心世界。然而，極簡主義者經常高估觀眾的胃口，完全只有內在衝突的電影，恐怕連最觀照內心的人也難以消化。更糟的是，他們也高估了自己透過銀幕傳達難以言傳的內心世界的能力。相對的，好萊塢動作片工作者則低估了觀眾對角色、思想與情感的興趣，更糟的是，他們也高估了自己不讓動作片陷入該類型老套的能力。
好酸
蜂蜜蛋糕魚
@Hichian
Wed, Aug 7, 2019 2:03 PM
我有點好奇亞蘭 霍格里耶的作品
被說是有趣的低成本電影
裡面使用到了極簡劇情與反劇情
蜂蜜蛋糕魚
@Hichian
Wed, Aug 7, 2019 2:13 PM
作者必須相信自己寫的東西
寫作寫的是我所相信，我所認同的世界，向世人闡述我所領悟的觀念
而不是為了寫而寫
蜂蜜蛋糕魚
@Hichian
Wed, Aug 7, 2019 2:29 PM
第三章在說如何設定
蜂蜜蛋糕魚
@Hichian
Wed, Aug 7, 2019 2:32 PM
故事的設定有四個面向：時代、持續期間、地點、衝突的層面
然後可以從記憶、想像、事實去研究
最後是學會創造力
也就是
在創意上該包含什麼、該捨棄什麼的抉擇
蜂蜜蛋糕魚
@Hichian
Wed, Aug 7, 2019 2:34 PM
第四章在介紹類型
蜂蜜蛋糕魚
@Hichian
Wed, Aug 7, 2019 2:52 PM
類型給予的禮物是耐力
你喜歡什麼樣的類型，你在乎什麼，你想尋找什麼
將會支持著你度過漫長的寫作時光。
蜂蜜蛋糕魚
@Hichian
Wed, Aug 7, 2019 2:58 PM
Wed, Aug 7, 2019 3:02 PM
哇，不知不覺已經能夠對這個部分提出回答了
我的作品中
雖然很多都沒公開
，救贖一直一直出現在這些故事當中。
一開始只有隱約察覺
但當把那些文章，那些設定排在一起看的時侯就發現了
我在尋找一個能夠包容我的人
尋找一個穩定的，安全的避風港
渴望被依靠，也渴望去依靠
所以我對這樣的故事會感興趣，也會一再的寫下這樣的故事
但又因為我沒有相應的經驗（我一直以來都是靠個人經驗寫作），加上我自己的一些障礙，所以我一直寫不出結局
但現在我覺得我可以試試看了
已經比當初開始寫故事的自己成熟了一點 或許還是有很多沒辦法面對的東西，但是我想試試看
蜂蜜蛋糕魚
@Hichian
Wed, Aug 7, 2019 3:03 PM
哇我廢話真的很多，剛剛又確認了一下我上面有先標
蜂蜜蛋糕魚
@Hichian
Wed, Aug 7, 2019 3:03 PM
Wed, Aug 7, 2019 3:04 PM
第五章在講角色
哦天哪各位我們終於來到105頁了
我看的好慢
四分之一過去啦
蜂蜜蛋糕魚
@Hichian
Wed, Aug 7, 2019 3:14 PM
啊我突然想到去查查別人的心得
嗯，我覺得我的最完整（喂
雖然有暴露太多書中內容的嫌疑啦
不過我沒有打書名，應該不會有人搜tag搜到這裡
蜂蜜蛋糕魚
@Hichian
Wed, Aug 7, 2019 3:18 PM
其中有一個寫到
*本書是1997年出版的書籍，在亞馬遜得下4.6分的高分，在歐美有不錯的銷量與口碑，被視作影視學院的必讀書目，台灣則到14年才引進。
重點看到了嗎？「影視學院」，也就是說，如果你是看這本書來學寫小說，你會看得很辛苦，經歷長時間（421頁）與注意力渙散得到的收穫其實不成比例，對影視業是本好書，對小說寫作來說本書功效便大打折扣。*
我覺得對我來說不會打折扣
因為我寫作的方式很需要構建畫面
這些內容其實也不難，只是如果要能夠講出來需要思考一下怎麼整理
而且故事的本質是一樣的。
比起學表面的東西，我更喜歡讀最基本的原則
與其學習怎麼「寫一本小說」
我對如何說一個好故事更感興趣
而且說故事的技能比寫小說通用多了
蜂蜜蛋糕魚
@Hichian
Wed, Aug 7, 2019 3:18 PM
文創系必備說故事技能啊
蜂蜜蛋糕魚
@Hichian
Wed, Aug 7, 2019 3:25 PM
一個人在壓力下做出的選擇，相對也展露了「角色本色」。壓力越大，顯露出的真相越深刻，這個選擇也越貼近角色的重要本質。
角色塑造和角色不一樣
角色塑造是獨一無二的特質總和，是透過
外在行為
觀察到的東西
但是角色本身不只是表面上看得到的行為那樣
還包含了本質的東西
（大概啦我這裡也沒有很懂）
蜂蜜蛋糕魚
@Hichian
Wed, Aug 7, 2019 3:30 PM
角色的
表裡不一
讓人覺得有趣
因為有不一樣的一面，所以角色才會變得更立體
蜂蜜蛋糕魚
@Hichian
Wed, Aug 7, 2019 3:31 PM
所有的劇情安排，都是為了展現角色的角色塑造或是為了揭露角色的本性而寫的
蜂蜜蛋糕魚
@Hichian
Wed, Aug 7, 2019 3:35 PM
角色轉變弧線
除了展現角色的本色外，在故事劇情推進的過程中也會出現逐步的改變，或帶來內在本質的改變，無論正面負面
蜂蜜蛋糕魚
@Hichian
Thu, Aug 8, 2019 3:28 AM
故事是生活的隱喻，而生活是與時俱進的。因此，電影是時間的藝術，而非造型藝術。這門藝術的表親不是繪畫、雕塑、建築或平面攝影等空間媒介，而是音樂、舞蹈、詩、歌等時間的藝術形式，而時間的藝術第一戒就是：將最好的留在最後。
蜂蜜蛋糕魚
@Hichian
Thu, Aug 8, 2019 3:54 AM
問題不在於讓寫作開始，而是讓寫作持續並不斷有新的靈感。我們很少知道我們前進的方向，因為寫作即是發現。
蜂蜜蛋糕魚
@Hichian
Thu, Aug 8, 2019 3:57 AM
對白是各個角色追求慾望時的自然交談，而不是用來解釋電影工作者哲學的平台
在對白的藝術中提過，角色的智慧不等於作者的智慧
要跟著人設走
蜂蜜蛋糕魚
@Hichian
Thu, Aug 8, 2019 4:08 AM
傑出的故事只在事件的動態關係中證實其想法；若無法藉由人類各種抉擇與行動的全然真實因果關係來呈現某種觀點，這就是創作上的失敗
蜂蜜蛋糕魚
@Hichian
Thu, Aug 8, 2019 4:12 AM
不要貪心，一次只傳達一個中心思想。
你想講的想法越多，這個故事就會越混亂，最後瓦解。
蜂蜜蛋糕魚
@Hichian
Thu, Aug 8, 2019 4:16 AM
「主導意念」可以用一句話來表達。它描述的是人生起始與結束之間的存在處境如何轉變，以及為何轉變。
主導意念是故事意義最純粹的形式，是帶來改變的原因與方式。
蜂蜜蛋糕魚
@Hichian
Thu, Aug 8, 2019 4:38 AM
美好的故事設計是以下三者的結合：信手捻來的主題，充分發揮的想像力，以及隨興卻又能聰明施展編劇技藝的心智
蜂蜜蛋糕魚
@Hichian
Thu, Aug 8, 2019 4:38 AM
故事高潮會將作者內在的自我忠實的呈現出來
蜂蜜蛋糕魚
@Hichian
Thu, Aug 8, 2019 4:46 AM
最優秀的作者有邏輯辯證的靈活心智，能夠輕鬆切換觀點。他們看到正面、反面、各種程度的反諷，並以誠實與令人信服的方式尋求這些觀點之下的真相。這種全知觀點迫使他們變得更有創意、更有想像力、更有洞察力，最後終能表達出自己深信的事物，但在此之前，他們會願意考量所有相關的議題，並體驗所有的可能性。
蜂蜜蛋糕魚
@Hichian
Thu, Aug 8, 2019 4:50 AM
這段並不是要求我們放棄自身的信念與對某些事物的偏執，而是在告訴我們
不要屈從自己的意念，而是讓自己浸潤於生命之中
。
不是堅持主導意念，而是讓主導意念戰勝我們極力想對抗的強大力量。
蜂蜜蛋糕魚
@Hichian
Thu, Aug 8, 2019 4:53 AM
https://zh.m.wikipedia.org/zh-tw/犬儒主義
書中很常提到這個
蜂蜜蛋糕魚
@Hichian
Thu, Aug 8, 2019 4:55 AM
蜂蜜蛋糕魚
@Hichian
Thu, Aug 8, 2019 5:05 AM
理想主義：擁有愉快結局的故事（正面觀點）
悲觀主義：擁有苦澀結局的故事（負面觀點）
反諷：將上面兩者混合，不再只是一個極端，而是試圖兩者並陳
又分為兩種
1.正面的反諷：主角藉由「失去」來獲得
對編劇的挑戰是如何讓非行動或負面行動帶來正面的感覺
（一般而言的正面結局是指主角採取行動得到自己想要的東西）
2.負面的反諷：主角滿足了他原本想要的，但是卻失去了更多
蜂蜜蛋糕魚
@Hichian
Thu, Aug 8, 2019 5:18 AM
我們的責任只有一個：
說出真相
研究你的故事高潮，萃取出你的主導意念，在更進一步前，問問自己：
這是真相嗎？我是否相信自己故事裡的意義？
藝術家在私生活中或許會對他人甚至自己說謊，但在創作時只會說出真相
蜂蜜蛋糕魚
@Hichian
Fri, Aug 9, 2019 4:39 AM
@Hichian - 分個段現在讀到第三部分
載入新的回覆
充滿碎碎念
謹慎的編劇不會出售初稿。他們耐心地一再修改，直到劇本完全符合導演和演員拍攝時的需求為止。未完成的作品容易引來干預，不斷琢磨潤飾的成熟作品才能保持完整。
如何述說
在藝文層面談創新這件事，能做的事情感覺都挺類似的
用舊有的模式說現代的故事，用現代的模式說過去的故事。視角不同，切入點不同，故事的呈現也會截然不同。
真正讓作品脫穎而出的，是作者本身經歷過，感受過，思考過的一切。
用大家共同經歷過的事物去喚起認同（？），用衝突去引起對習慣的事物的思考，去展示作者眼中的世界，去引起一些行動
這些在藝術和創作的領域都是共通的
自覺也是重要的關鍵；所謂自覺，就是生活加上我們對生活中種種回應的深刻思索
從作品中閱讀到的，會是經過作者沉澱、整理過的人生
對戲劇張力的愛
對真相的愛
對人性的愛
對感知的愛
對夢想的愛
對幽默的愛
對語言的愛
對二元性的愛
對完美的愛
對獨特風格的愛 對美的愛 對自己的愛
遊戲是透過擺設，物品狀態
而故事就是透過角色面對事物時的反應，談吐，穿著，周邊與角色有關的人與物，來訴說角色過去發生過什麼事
1.我的角色有什麼人生價值面臨考驗？
2.在這場戲的開場，這項價值取向處於正？負向？正負都有？
3.收場時這個價值取向又是什麼狀態？
4.如果收場時的答案跟開場一樣，那麼，為什麼這場戲出現在我的劇本裡？
將背景說明融入場景之中而不是特別為它開一幕
以一個愛情故事來說的話，單位由大到小會是這樣的
故事＝主角和角色A談戀愛的過程（看是聚焦在事件還是聚焦在整個交往過程）
幕＝主角和角色A經歷的故事中的其中一件事，對結局有重大影響的事件（衝擊程度最大）
場景段落＝主角和角色A經歷的事件中的其中一個橋段
戲劇節拍＝主角和其他角色各互動了一次（一個行動或是一個反應）
事件完成後得到或減少數值
開放式結局是指留下一兩個疑問給觀眾自己尋找
但是這些問題都要有足夠的暗示，引導人能透過思考自行找到有限的幾種答案
或是滿足情緒需求
藝術電影聚焦於內在的衝突，吸引了高學歷者的興趣，因為受過高等教育的人較會花時間關注內心世界。然而，極簡主義者經常高估觀眾的胃口，完全只有內在衝突的電影，恐怕連最觀照內心的人也難以消化。更糟的是，他們也高估了自己透過銀幕傳達難以言傳的內心世界的能力。相對的，好萊塢動作片工作者則低估了觀眾對角色、思想與情感的興趣，更糟的是，他們也高估了自己不讓動作片陷入該類型老套的能力。
好酸
被說是有趣的低成本電影
裡面使用到了極簡劇情與反劇情
寫作寫的是我所相信，我所認同的世界，向世人闡述我所領悟的觀念
而不是為了寫而寫
然後可以從記憶、想像、事實去研究
最後是學會創造力
也就是在創意上該包含什麼、該捨棄什麼的抉擇
你喜歡什麼樣的類型，你在乎什麼，你想尋找什麼
將會支持著你度過漫長的寫作時光。
我的作品中
雖然很多都沒公開，救贖一直一直出現在這些故事當中。一開始只有隱約察覺
但當把那些文章，那些設定排在一起看的時侯就發現了
我在尋找一個能夠包容我的人
尋找一個穩定的，安全的避風港
渴望被依靠，也渴望去依靠
所以我對這樣的故事會感興趣，也會一再的寫下這樣的故事
但又因為我沒有相應的經驗（我一直以來都是靠個人經驗寫作），加上我自己的一些障礙，所以我一直寫不出結局
但現在我覺得我可以試試看了
已經比當初開始寫故事的自己成熟了一點 或許還是有很多沒辦法面對的東西，但是我想試試看
哇我廢話真的很多，剛剛又確認了一下我上面有先標哦天哪各位我們終於來到105頁了
我看的好慢
四分之一過去啦
嗯，我覺得我的最完整（喂
雖然有暴露太多書中內容的嫌疑啦
不過我沒有打書名，應該不會有人搜tag搜到這裡
*本書是1997年出版的書籍，在亞馬遜得下4.6分的高分，在歐美有不錯的銷量與口碑，被視作影視學院的必讀書目，台灣則到14年才引進。
重點看到了嗎？「影視學院」，也就是說，如果你是看這本書來學寫小說，你會看得很辛苦，經歷長時間（421頁）與注意力渙散得到的收穫其實不成比例，對影視業是本好書，對小說寫作來說本書功效便大打折扣。*
我覺得對我來說不會打折扣
因為我寫作的方式很需要構建畫面
這些內容其實也不難，只是如果要能夠講出來需要思考一下怎麼整理
而且故事的本質是一樣的。
比起學表面的東西，我更喜歡讀最基本的原則
與其學習怎麼「寫一本小說」
我對如何說一個好故事更感興趣
而且說故事的技能比寫小說通用多了
文創系必備說故事技能啊角色塑造和角色不一樣
角色塑造是獨一無二的特質總和，是透過外在行為觀察到的東西
但是角色本身不只是表面上看得到的行為那樣
還包含了本質的東西
（大概啦我這裡也沒有很懂）
因為有不一樣的一面，所以角色才會變得更立體
除了展現角色的本色外，在故事劇情推進的過程中也會出現逐步的改變，或帶來內在本質的改變，無論正面負面
在對白的藝術中提過，角色的智慧不等於作者的智慧
要跟著人設走
你想講的想法越多，這個故事就會越混亂，最後瓦解。
主導意念是故事意義最純粹的形式，是帶來改變的原因與方式。
不是堅持主導意念，而是讓主導意念戰勝我們極力想對抗的強大力量。
書中很常提到這個
理想主義：擁有愉快結局的故事（正面觀點）
悲觀主義：擁有苦澀結局的故事（負面觀點）
反諷：將上面兩者混合，不再只是一個極端，而是試圖兩者並陳
又分為兩種
1.正面的反諷：主角藉由「失去」來獲得
對編劇的挑戰是如何讓非行動或負面行動帶來正面的感覺
（一般而言的正面結局是指主角採取行動得到自己想要的東西）
2.負面的反諷：主角滿足了他原本想要的，但是卻失去了更多
研究你的故事高潮，萃取出你的主導意念，在更進一步前，問問自己：這是真相嗎？我是否相信自己故事裡的意義？
藝術家在私生活中或許會對他人甚至自己說謊，但在創作時只會說出真相