演算法帶到這篇，有夠好看

《魔女的條件》放到現在絕對政治不正確（其實以當下時空的眼光也是），但「政治不正確」正是這部劇的最大魅力所在。只要劇情優異，便足以説服觀眾放下道德敏感的神經，欣然擁抱在現實中絕對無法HE的激進題材。

另外讀完文章的有感，是兩性視角的文本差異。無關創作者是男是女，似乎不約而同導向這樣的模式：英雄的生命之旅，是承襲天命；英雌的生命之旅，是逃離監獄。

陰性文本中，女人永遠在「逃」，逃離古宅或古堡、逃離家族使命、逃離社會期許。只因到現代，這個社會仍是一個大型的父權監獄。於是，「逃亡」便是現實及虛構創作中，所有女人必定邁向的宿命。

《魔女的條件》25週年：比起不倫魔女，松嶋菜菜子不過是被困在重重監獄裡的重刑犯

《魔女的條件》也是一脈相乘，描述一位出生在監獄、工作在監獄、感情在監獄的高中女教師「廣瀨未知」（松嶋菜菜子 飾），與班上一位同樣身處監獄的轉學生「黑澤光」（瀧澤秀明 飾）陷入禁斷之戀，然後兩人試圖逃獄的故事。

這兩個同樣不自由的囚犯，因為一場差點相撞的車禍而相識。物理上的撞擊沒有發生，但這僅是編劇的隱喻，他們確實在孤獨一人時猛烈地互撞了，那一刻沒有工作、家庭與感情，赤裸的兩個囚犯們發現，這世上並非只獨我一人被囚。

未知與光被重重道德所綁架，而他們的身份與他們相處的場所，是傳統道德感最強烈的「聖地」，也就是學校。如果今天未知是工廠主管，光是未成年的工廠員工，這個故事便失去了相對道德的背德感。

所以師生戀確實是穩穩的不倫、穩穩的禁忌，但《魔女的條件》原本就是一場反倫理、反道德的革命行動。未知與光頭上沒有綁上紅布條，沒有舉起汽油彈，他們的反抗手段樸實與無害地令人驚訝：他們相愛。