《春行》（金馬2024）
對影像秩序感的開發還是有些可觀。以劇本簡樸的程度，我會說幾乎從取景、場佈到日夜戲的比例，都像環繞著超16mm幽昧的攝影質感展開。不過同時也要質問，把七堵、瑞芳跟基隆海邊拍得像日式攝影展或懷舊風茶道廣告的必要性是來自劇本還是其他東西？

我可以接受故事更簡單（直接以簡馭繁、去更徹底開發影像介面的物質特徵也好）或更複雜（但顯然沒資源了），目前不上不下就有些尷尬，尤其，以丈夫陪伴躺屍的狀態之前後為界，視覺也相應做隔離處理，都在處理十分孤僻荒涼的心理狀態，我實在不覺得以此為前提，兒子是去大陸、是逃家、是同志、甚至是當更生人之間，種種可能選項會有啥很重要的差別......