讀嘛讀嘛 塔羅

書評》卸除神祕性，從審美與趣味知識掌握解讀塔羅的鑰匙：讀《塔羅博物館》 | Openbook閱讀誌

撰文｜廖淑儀（圖文書專欄作者）

《塔羅博物館》作者拉媞西亞．巴比耶身兼學者、策展人與塔羅師的多重身分的她，將塔羅視為歷史產物——孵化自歐洲社會的文化經驗。反倒讓我們清楚地經驗到，原來塔羅是富有異國情調的文化載體。

作者繞過神祕學的艱澀部分，與大眾文化、流行文化連結，讓閱讀體驗能回歸到拿起牌卡的瞬間，從字裡行間與圖像感受自然湧現的故事。

圖像是構成這本磚頭書的主要元素，也是讓神聖感日常化、透明化的重點所在。《塔羅博物館》不提供斷言式的牌義介紹，反而著重在視覺象徵的「展示」。翻開書，鋪展開來的圖像之外，也會發現作者總會詩意地選擇一幅畫、一個意象，或者一首歌來啟動、唱和每一張圖卡的獨特旅程。

大阿卡納牌「愚人牌」，作者先展示了16世紀的畫作〈發笑的弄臣〉，接著呈現各式各樣的塔羅牌愚人造型。我們可以從巴比耶的說明及展示，追索15世紀以來同中有異的愚人牌所蘊涵的不同意義：既是現實的（弄臣、小丑），又是神話的（莫墨斯，Momus）；既是狂歡的代言，也是野人的表徵。

左至右：《發笑的弄臣》（Laughing Fool）、神話人物莫墨斯（Momus）、通用偉特塔羅（Universal Waite Tarot）愚人牌。（取自wikipedia）

從審美的觀點來看，人人都有權自由解讀牌卡，甚至進行創作。這也說明了為何在本書最後一個單元，作者特別列舉了她私心喜愛的、由不同藝術家基於各自理念創作的象徵牌卡：超越現實與自然、跨越種族和性別，甚至單純以元素為符號的現代牌卡。

造型童趣奇幻、用色活潑的世界末日嘉年華會塔羅（The carnival at the end of the world tarot deck），是作者巴比耶推薦的牌組之一。（取自KAHN & SELESNICK）

不知名藝術家創造的《古代命運遊戲》（Jeu du Destin Antique）最早在1860年代發行，20世紀末迪塞爾出版（Editions Dusserre）和皮亞尼克發行了摹本，使牌組在當代仍流通。（取自the world of playing cards）