3.最喜歡的獨奏曲 拉赫曼尼諾夫「樂興之時第四首」（Moments Musicaux Opus 16, No. 4 in E Minor,Sergei Rachmaninoff）。 這題其實有點難到，因為我其實不太聽單一樂器的獨奏曲，如果硬要說的話應該都只有鋼琴，不過蠻多鋼琴的曲子原文好像也不能稱之為獨奏曲（很多都是奏鳴曲小奏鳴曲之類的），所以左思右想還是放一首我最喜歡的鋼琴小品，據說某人考大學術科測驗的鋼琴自選曲是這首，跪求復刻一下拜託
4.最喜歡的協奏曲 拉赫曼尼諾夫第二號鋼琴協奏曲（ Piano Concerto No. 2 in C minor, Op. 18）。論鋼琴協奏曲，我心中最喜歡的一定是這首沒有之一，神神神神神。 這首也是大概小學低年級的時候偶然聽到古典音樂廣播網在播，那個恢宏大氣的旋律銘刻在腦海揮之不去，總而言之就是神，第二號鋼琴協奏曲我的神，拉赫曼尼諾夫我的神。
8.最喜歡的作曲家的曲子 蕭邦升C小調夜曲（Nocturne No.20 in c Sharp Minor Op.posth ）。 其實拉赫曼尼諾夫、蕭邦跟貝多芬都是我最愛的三位音樂家，但考慮再三後還是決定選蕭邦最有名的代表作，同時也被稱為是蕭邦的遺作。 不得不說，這首夜曲從很小的時候聽到現在總是最能觸動我的心，優美而傷懷的旋律卻又表達出平靜的感覺，有一段時間我在做組裝模型、寫稿跟看書會不斷Loop這首曲子，這首真的能給人安定的力量，在深夜聽的時候甚至能讓人反思人生，真的神到不行。
13.給家人的曲子 巴哈 D小調觸技曲與賦格（Toccata and Fugue in D minor, BWV 565） 有鑑於我跟原生家庭的關係沒有到很好，所以我選了一首有點憤怒又帶有古典時代宗教感的這首曲子，這也是巴哈很有名的曲子其中之一。 這首是以管風琴為主題的音樂，主要也是有種宣洩幾十年來的憤怒，最後也選擇了原諒，因為其實這首歌聽久了有種治癒感。
24.葬禮上的曲子 蕭邦 E小調前奏曲（Prelude in E minor Op. 28 No. 4）。 這首在我最喜歡的蕭邦的曲子中名列前三，也是少數我有親自彈過的曲子，這首好像是小三還小四考鋼琴檢定的自選曲，也是我自己最喜歡的一首自選曲，當時聽鋼琴家教彈完這首我就決定要選這首當其中一首自選曲。 這首步調相當緩慢，和弦雖然相對簡單，但緩慢的節奏卻飽滿有力，悲傷的情感也是滿滿，據說這首曲子也在蕭邦的葬禮上演奏過，所以我覺得這首很適合作為葬禮上演奏的曲目。
25.婚禮上的曲子 波泰西尼 哀歌（Elegy No. 1 in D Major ,Giovanni Bottesini） 這首雖然叫做哀歌（悲歌），但其實聽起來一點都不悲傷，反而很浪漫深情，優雅而緩慢的曲調搭配低音提琴不同於其他弦樂器的深沉樂音，整首曲子聽起來就是動人抒情且相當浪漫，很適合在婚禮或者是告白的時候演奏或播放。 選擇這首曲子是有個人的私心存在，一方面是身邊就有會拉這首曲子的人，另一方面是有機會可以聽到現場演出，如果有辦婚禮的話希望能夠聽到這首。據說小夥伴十多年前的畢音有演奏過這首，根據有力人士的回憶據說那場拉得很棒，既然某人十多年前都拉過了，如今重操舊曲應該是不會太難
26.女性作曲家的曲子 范妮孟德爾頌 鋼琴三重奏曲（ Piano Trio in D minor, op. 11） 其實我對女性作曲家的了解不多，唯二知道的只有克拉拉舒曼（Clara Schumann）跟范妮孟德爾頌（Fanny Mendelssohn），可惜過去因為西方社會風氣的關係很多有才華的女性都被埋沒，但還好克拉拉舒曼跟范妮孟德爾頌能夠脫穎而出，不過范妮也是有不少作品是以弟弟的名義發出去的就是，實在有點可惜。
29.希望全世界都能認識的曲子 舒伯特 F小調幻想曲（Fantsie in F minor D.940） 舒伯特一生創作了非常多曲子，這首F小調幻想曲比較常出現在四手聯彈上，不過也有鋼琴家單獨表演的版本，這首其實乍聽之下會有點感受不出來是舒伯特的作品，整體曲風調性對比和變化相當細膩，也能帶出音樂情緒的轉變，而這種情緒轉變隱含著深刻內斂的情感。
30.也許能代表自己的主題曲 馬勒第一號交響曲（Symphony No. 1 in D major , Gustav Mahler） 這部分我也想拆交響曲跟獨奏曲來說。在好幾首曲子裡面猶豫，交響曲最後還是選了這首，雖然我有聽過馬勒4、馬勒9的現場演出版本，反而是沒聽過馬勒1的現場演奏，但我覺得馬勒1才是我覺得最能代表自己的一首交響曲絕對不是因為中間有一段低音提琴的獨奏。
三十日古典樂曲
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應該是這首，但其實我本身對低音提琴了解真的很少
認識小夥伴才對低音提琴稍微了解一點，可能因為近年來YT很常聽低音提琴協奏曲的關係，最近演算法推薦了斯普格（Johannes Matthias Sperger）的低音提琴第15號協奏曲給我，算是比較早期的低音提琴協奏曲，跟後來19世紀20世紀初浪漫樂派跟民族樂派的低音提琴協奏曲比起來別有一番雅致的風味。貝多芬C小調第五號交響曲（命運交響曲），雖然這首真的非常的大眾化，而且絕大多數人聽到前奏一定馬上就知道，不過因為這首從我還沒上幼稚園前就在聽了（以前小時候爸媽跟外婆常常買兒童古典樂的錄音帶跟CD放給我聽），所以旋律從小就銘刻在心裡，雖然排在候選名單的還有馬勒的D大調第九號交響曲，但最終還是選了這首出來，就算到現在也還是覺得貝多芬這首對我來說堪稱最神。
拉赫曼尼諾夫「樂興之時第四首」（Moments Musicaux Opus 16, No. 4 in E Minor,Sergei Rachmaninoff）。
這題其實有點難到，因為我其實不太聽單一樂器的獨奏曲，如果硬要說的話應該都只有鋼琴，不過蠻多鋼琴的曲子原文好像也不能稱之為獨奏曲（很多都是奏鳴曲小奏鳴曲之類的），所以左思右想還是放一首我最喜歡的鋼琴小品，
據說某人考大學術科測驗的鋼琴自選曲是這首，跪求復刻一下拜託拉赫曼尼諾夫第二號鋼琴協奏曲（ Piano Concerto No. 2 in C minor, Op. 18）。論鋼琴協奏曲，我心中最喜歡的一定是這首沒有之一，神神神神神。
這首也是大概小學低年級的時候偶然聽到古典音樂廣播網在播，那個恢宏大氣的旋律銘刻在腦海揮之不去，總而言之就是神，第二號鋼琴協奏曲我的神，拉赫曼尼諾夫我的神。
蕭邦的第二號鋼琴奏鳴曲（Frédéric Chopin's Piano Sonata No. 2 in B♭ minor, Op. 35）。
如果早些年我可能會選貝多芬的月光奏鳴曲作為最喜歡的奏鳴曲，畢竟月光奏鳴曲某種程度來說對我意義重大，算是我從學齡前學鋼琴到小學高年級最憧憬想彈的一首曲子之一，但畢竟月光奏鳴曲還是太有名了，這次寫30天挑戰想放一些比較不是那麼為大眾所知的超級有名曲子，就挑了我的另一個神（無誤）蕭邦的曲子。
蕭邦比較著名的曲子大多是夜曲居多，但他的奏鳴曲也很棒。
這題幾乎完全難倒我了，因為我還真的不太聽Chamber Music，不然就是可能我聽得室內樂其實原先不是室內樂，只是被採譜改編成室內樂，所以這題讓我想了非常久，在YT搜半天才想到這首布拉姆斯的曲子。
韋伯的「魔彈射手」（Der Freischütz）。
本來這項我想放最著名的魔笛夜之后或是卡門，但因為這兩個普及性都太高了，就決定放一下韋伯的魔彈射手，在YT上可以找到魔彈射手整部完整的歌劇，不過為了省時間我先放一段男高音重唱的片段，很喜歡魔彈射手裡面男高音、男中音跟男低音的唱法。
蕭邦升C小調夜曲（Nocturne No.20 in c Sharp Minor Op.posth ）。
其實拉赫曼尼諾夫、蕭邦跟貝多芬都是我最愛的三位音樂家，但考慮再三後還是決定選蕭邦最有名的代表作，同時也被稱為是蕭邦的遺作。
不得不說，這首夜曲從很小的時候聽到現在總是最能觸動我的心，優美而傷懷的旋律卻又表達出平靜的感覺，有一段時間我在做組裝模型、寫稿跟看書會不斷Loop這首曲子，這首真的能給人安定的力量，在深夜聽的時候甚至能讓人反思人生，真的神到不行。
Serge Koussevitzky低音提琴協奏曲（Double Bass Concerto, Op.3 )
這首曲子總共有三段，建議聽完全部。然後先說
抱歉我這題有點私心，因為其實我最喜歡的演奏家有兩個，先貼上我最喜歡的、俄羅斯裔低音提琴演奏家Rinat Ibragimov的版本。
可能有人會覺得當代最巨擘的低音提琴演奏家是Gary Karr，我先說我也蠻喜歡他的，但我覺得Ibragimov的版本更抒情，我自己更喜歡就是。
不過2020年的時候河道上有些朋友有親自到演奏廳聽他現場演奏過，但那場沒有對外公開錄音錄影，所以就留在有聽過的各位心中吧，希望有聽過那場音樂會的人喜歡他的演奏
柴可夫斯基「天鵝湖」(Swan Lake Op. 20）。
其實這幾年聽過不少現場演出的交響曲，不過最想聽的還是柴可夫斯基的天鵝湖系列了，這首也是還沒上小學就很愛的曲子，希望有機會能聽到。
博泰西尼B小調第二號低音提琴協奏曲（Double Bass Concerto No.2 in B minor,Giovanni Bottesini)。
這首在為數不多的低音提琴協奏曲裡面也是屬於炫技代表的曲子，但因為這首的作曲者是義大利人，他的曲風比起東歐裔的Koussevitzky 更加溫潤，光是聽就很有在南歐悠哉度假的感覺，雖然沒有到很激昂，但在華麗中間卻又穿插著溫柔婉約，搭配部分出現的高潮樂段，很符合心愛之人給我的印象。
不過，這首與其說是給愛人的曲子，不如說是希望未來可以在獨奏會聽到親自演奏的曲子，同時也是愛人在我心裡的一種印象曲。
寫到現在發現根本變成低音提琴曲子推廣噗了糟糕Arturo Márquez的第二號丹戎舞曲（Danzon No.2）。
這首是現代著名的墨西哥作曲家馬奎茲的作品，曲風非常特別，一開始的曲調相當抒情悠揚，中間速度開始加快，加入不少打擊樂讓整首曲子相當歡快，這首的曲風是馬奎茲接觸到發祥於古巴、後來在墨西哥也廣為流傳大受歡迎的丹戎（Danzon）音樂與舞蹈編寫而成的，充滿了熱情的拉丁美洲氣氛。
之所以選這首作為獻給朋友的曲子，是因為希望到目前為止都依然與我保持友誼的朋友都能夠一直這麼歡快，相處起來開開心心快快樂樂，都有在過節慶典同樂的fu，但歡快激情後，卻也能繼續保持悠久的友誼並細水流長，酸甜苦辣都有經歷，就像這首歌帶來的氣氛一樣。
巴哈 D小調觸技曲與賦格（Toccata and Fugue in D minor, BWV 565）
有鑑於我跟原生家庭的關係沒有到很好，所以我選了一首有點憤怒又帶有古典時代宗教感的這首曲子，這也是巴哈很有名的曲子其中之一。
這首是以管風琴為主題的音樂，主要也是有種宣洩幾十年來的憤怒，最後也選擇了原諒，因為其實這首歌聽久了有種治癒感。
拉赫曼尼諾夫 無言歌（Vocalise, Op.34 No.14,Sergei Rachmaninoff)。
其實以前我也曾經距離古典音樂很近過，至少從還不到中班就開始學鋼琴直到小學高年級，不過中間因為選錯家教、華人虎媽教育跟功利主義的影響，我的學琴之路其實是非常不快樂的，所以最後經歷一場家庭革命後我就再也沒碰過鋼琴，雖然保留了非常熱愛古典音樂的興趣，但是再也不想接觸鋼琴。選這首只想對過去那個被硬逼著考檢定、其實很喜歡鋼琴但最後學了八年多就放棄的我說聲「那時候的你已經很棒了，所以聽聽這首曲子療傷吧」。
這題我想拆兩部分來談，交響樂剛入坑的話我想推薦我心中的神曲之一，柴可夫斯基第一號鋼琴協奏曲（Piano Concerto No. 1 in B♭ minor, Op. 23）。
選這首的原因也是因為這首是我真正入古典音樂坑的契機，只是這首大概是在我三歲還四歲時聽到的，以前我爸媽常常買古典音樂錄音帶跟CD給我聽，小時候聽到這首真的是那恢宏跟華麗的感覺震撼到，於是就從小時候記到現在，也因為這樣所以想學鋼琴，所以可以說是我人生初次入坑的交響曲，只是入坑的年紀是三歲四歲的年紀
會推薦這首是因為這首相當華麗、演奏難度相對高，但會有很華麗的聽覺饗宴，而且能夠打破一般沒接觸古典音樂的人普遍認為古典音樂平淡到聽到很想睡的刻板印象，這首除了中間很和緩之外，其他段落是要怎麼睡
蕭邦 A小調圓舞曲（Waltz in A minor B.150）
有些哀傷但又治癒的曲調，如果失戀的人因為它優美的旋律被勾起情緒，可以跟著哭，但如果反而得到安寧的力量就更好了。
蕭邦 雨滴前奏曲（Prelude Op. 28, No. 15, Raindrop）。
考慮到蕭邦在譜寫這首曲子的時候正好是在小島養病的時期，在小島上應該看了很多漂亮寧靜的風景而且能夠讓自己安靜下來，雖然他這首叫雨滴前奏曲，但我覺得很適合一大清早、起個大早欣賞晨曦的感覺，雖然中間有一段是許多低音構成、相對有些沈重，不過我覺得很適合下著小雨的清晨，早上剛起來聽到中段比較強力的低音其實有種醒腦作用
蕭邦「夜曲op.48」（Nocturne Op. 48 No. 1）。
想來想去還是覺得蕭邦的夜曲是最適合夜深人靜的，畢竟都叫做夜曲，理應是最適合夜晚深思的曲子了，很有安寧身心的感覺。以前大半夜在寫稿的時候，都會搭配這首一起聽。
韋瓦第 B小調小提琴協奏曲( Vivaldi , Violin Concerto in B minor RV 386）
幾年前有幸聽到這首的現場演奏版，這首充滿了義大利式歌劇的感覺，相當華麗歡快，而且充滿對演奏者的考驗，華麗又快節奏的炫技能夠炒熱氣氛，很適合多人聚集的宴會聆賞。
拉赫曼尼諾夫 第三號鋼琴協奏曲（Piano Concerto No.3，Rachmaninoff）
其實這題對我來說沒有一個正確答案，因為只要被我列出來、甚至是沒有列出來的很多首古典音樂樂曲都是我通勤的時候會聽的，不過我決定放個比較提神的來當作通勤代表曲子，應該就是這首。放個特殊一點的版本，據說是拉氏本人演奏的版本。
蕭邦 升C小調圓舞曲（Waltz in C-sharp minor, Op. 64, No. 2）
蕭邦的音樂經常能讓我覺得平靜，雖然他經常使用小調作曲，但蕭邦創作的小調圓舞曲都很耐聽且充滿節奏感，像這首就是我經常心情不好的時候會拿出來聽的曲目，而且也是我過去8年學琴生涯中真的有接觸到、有公開演奏過並完整彈完的曲子，而且過去彈這首的時候也蠻開心的，算是一種有紀念性的曲子。
薩拉撒泰 流浪者之歌（Zigeunerweisen, Sarasate）
這首算是小提琴非常有名的曲子，很考驗演奏者的技術，哀嘆憂傷的曲調搭配上演奏者富帶感情的演奏法，就是非常哀怨悲傷的曲子，雖然我很少聽歌聽到會哭，但流浪者之歌的那種驚天地泣鬼神、像是在控訴命運的曲調，是很容易勾起人更悲傷的情緒。
約翰威廉斯 辛德勒的名單 主題曲（Schindler’s List, John Williams）
雖然這首歌屬於現代樂的範疇，但他的架構譜寫出來還是屬於古典樂的曲風，所以就選了這首。
這首從剛上國中就聽到現在，算是我曲庫裡面很常被拿出來聽的一首，後來有不少重新採譜演奏的版本，像是小提琴、鋼琴版、大提琴版、低音提琴版本等等，不同的樂器演奏起來呈現出來的感覺完全不一樣，值得細細聆聽。
蕭邦 E小調前奏曲（Prelude in E minor Op. 28 No. 4）。
這首在我最喜歡的蕭邦的曲子中名列前三，也是少數我有親自彈過的曲子，這首好像是小三還小四考鋼琴檢定的自選曲，也是我自己最喜歡的一首自選曲，當時聽鋼琴家教彈完這首我就決定要選這首當其中一首自選曲。
這首步調相當緩慢，和弦雖然相對簡單，但緩慢的節奏卻飽滿有力，悲傷的情感也是滿滿，據說這首曲子也在蕭邦的葬禮上演奏過，所以我覺得這首很適合作為葬禮上演奏的曲目。
波泰西尼 哀歌（Elegy No. 1 in D Major ,Giovanni Bottesini）
這首雖然叫做哀歌（悲歌），但其實聽起來一點都不悲傷，反而很浪漫深情，優雅而緩慢的曲調搭配低音提琴不同於其他弦樂器的深沉樂音，整首曲子聽起來就是動人抒情且相當浪漫，很適合在婚禮或者是告白的時候演奏或播放。
選擇這首曲子是有個人的私心存在，一方面是身邊就有會拉這首曲子的人，另一方面是有機會可以聽到現場演出，如果有辦婚禮的話希望能夠聽到這首。據說小夥伴十多年前的畢音有演奏過這首，根據有力人士的回憶據說那場拉得很棒，既然某人十多年前都拉過了，如今重操舊曲應該是不會太難
范妮孟德爾頌 鋼琴三重奏曲（ Piano Trio in D minor, op. 11）
其實我對女性作曲家的了解不多，唯二知道的只有克拉拉舒曼（Clara Schumann）跟范妮孟德爾頌（Fanny Mendelssohn），可惜過去因為西方社會風氣的關係很多有才華的女性都被埋沒，但還好克拉拉舒曼跟范妮孟德爾頌能夠脫穎而出，不過范妮也是有不少作品是以弟弟的名義發出去的就是，實在有點可惜。
江文也 台灣舞曲（ Formosan dance）
本來這題要給馬奎斯的Danzon No.2，因為馬奎斯是少見的墨西哥作曲家，但因為前面已經寫掉了，決定就換這首。
這首非常有代表性，因為是台灣人作曲的交響曲，而且還獲得了1936年柏林奧運的藝術獎項特別獎，當時東方人的著作能得到西方世界的賞識是相當不簡單的，而且台灣舞曲的曲風也相當具有民族色彩，相當耐聽也很優雅。
揚提爾森(Yann Tiersen) Porz Goret 。
揚提爾森不知道能不能算進去古典樂的範疇，畢竟這題說還在世的作曲家其實大部分都已經是現代樂的作曲者了，只是曲風的差異，目前揚提爾森應該被歸類為現代樂創作者，他成名的音樂是法國電影「愛蜜莉的異想世界」的BGM，還有知名的德國電影「再見列寧」配樂也是他一首操刀，不過這兩三年他致力於創造一些很魔幻（？）的現代樂，我覺得他已經比較偏向流行樂那邊，但過去的他的確是以古典樂風格見長，尤其是他的鋼琴獨奏曲，總覺得有師承蕭邦的感覺，但又沒有蕭邦那種悠揚的浪漫樂派的情懷。
舒伯特 F小調幻想曲（Fantsie in F minor D.940）
舒伯特一生創作了非常多曲子，這首F小調幻想曲比較常出現在四手聯彈上，不過也有鋼琴家單獨表演的版本，這首其實乍聽之下會有點感受不出來是舒伯特的作品，整體曲風調性對比和變化相當細膩，也能帶出音樂情緒的轉變，而這種情緒轉變隱含著深刻內斂的情感。
馬勒第一號交響曲（Symphony No. 1 in D major , Gustav Mahler）
這部分我也想拆交響曲跟獨奏曲來說。在好幾首曲子裡面猶豫，交響曲最後還是選了這首，雖然我有聽過馬勒4、馬勒9的現場演出版本，反而是沒聽過馬勒1的現場演奏，但我覺得馬勒1才是我覺得最能代表自己的一首交響曲
絕對不是因為中間有一段低音提琴的獨奏。其實鋼琴曲我也想了好幾天，在蕭邦跟拉赫曼尼諾夫之間挑很久，畢竟這兩位都是我真的非常喜歡的鋼琴家，但最後還是選了拉氏的升C小調前奏曲，這首應該也是最能代表自己的鋼琴曲了吧。
先說我不是不常聽其他弦樂器的曲子，只是可能印象沒那麼深刻而已，小提琴的曲子也聽不少（感謝Twoset），不過我承認我比較少聽管樂的Concerto就是，因為我個人還是比較偏好鋼琴獨奏曲或是弦樂器的曲子。
其實還有很多很多喜歡的曲子這次沒能寫上去有點可惜，之後有機會再開一噗來分享一些我覺得不錯的曲子