疊加島嶼的歷史色層──台灣前輩畫家作品的保存與再發現 - 報導者 The Reporter

　
引：「回望現代美術在台灣登場的時刻，無法繞開日治時期的兩面性，同時被『殖民地化』和『現代化』兩股力量糾纏牽引的文化發展之路。」
　
2022/4/13
文字　陳德倫
攝影　蔡耀徵、楊子磊、余志偉
核稿／張子午；責任編輯／陳思樺

引：「李梅樹的三子李景文指著油畫感嘆，『畫放在這邊是不對的，對它來講是委屈了。這種畫應該放在挑高的地方，燈光從上面照射的時候才不會反射，我這個公寓沒有辦法啊。』四間公寓打通的紀念館，能擺的牆面都已掛滿畫作，為了不讓民眾覺得門票「CP值」太低。即便如此，經營到現在家族已自掏腰包近1億2千萬元，甚至賣地才足以支應。」

引：「不蓋自己的美術館，陳澄波文化基金會自1995年起大量捐贈畫作、史料、書籍等文物給各大博物館及美術館，至今累積超過4,800件。即使如此，修復、保存、研究和推廣工作的經費亦相當可觀，基金會在2019年前從未向政府申請補助，家族已投入超過2億費用。」

引：「老字號也在眾多美術館中尋求特色和轉型，北美館館長王俊傑表示，『我們不能只像以前那樣做展覽，東西把它掛出來，你愛看來看、不愛看拉倒，應該要更主動積極去開拓新的客層。類似北師美術館就做得很好，新瓶舊酒，可是它不只是新瓶，還要提出新的觀點和論述，才能吸引更多的觀眾，』王俊傑強調，年輕世代是館方特別希望開拓的一群，『他們相對有獨立思考的能力，又可以去影響他們的下一代。』」