早在2014年,BUMP OF CHICKEN和初音未來的合作歌曲《ray》、就在當時造成轟動、引起大眾注目。
「像初音未來這樣的虛擬歌手登場以來,VOCALOID和人一起唱歌的例子在ボカロ界中也相當少見。可以代表圈內的知名歌曲更是如此,基本上都是初音未來等VOCALOID來演唱的歌曲。軟體和人在同一首曲子中互不共存是ボカロ文化的慣例,不過,《ray》作為BUMP OF CHICKEN這個2000年以後一直是業界先驅且充滿代表性的搖滾樂隊和初音未來共同演出的例子突破了上面說的狀況。這件事本身,無論是從ボカロ歷史還是從J-POP來看,都是非常創新的事情」
成為其契機的事件發生在手機遊戲「プロジェクトセカイ カラフルステージ! feat.初音ミク」(以下簡稱『プロセカ』)迎來一周年慶祝時,收錄了BUMP OF CHICKEN的歌曲《ray》。
隨著2014年發行的歌曲《ray》收錄進2020年開始公測的「プロセカ」內,歌曲將再次以「現在的事物」的姿態出現在大家面前。
至今為止的プロセカ中也經常收錄黎明時期的ボカロ曲,為什麼《ray》的收錄象徵著“循環了一輪”呢。 原因在於プロセカ本身的世界觀,也與《ray》這首歌曲的出現有關。在プロセカ裡,人和ボカロ共同歌唱的風景被描繪得理所當然,柴那典指出,這在《ray》發行的2014年這個時間點是沒有任何人能做到的,要知道プロセカ是在《ray》發行之後才出現的遊戲。
「像初音未來這樣的虛擬歌手登場以來,VOCALOID和人一起唱歌的例子在ボカロ界中也相當少見。可以代表圈內的知名歌曲更是如此,基本上都是初音未來等VOCALOID來演唱的歌曲。軟體和人在同一首曲子中互不共存是ボカロ文化的慣例,不過,《ray》作為BUMP OF CHICKEN這個2000年以後一直是業界先驅且充滿代表性的搖滾樂隊和初音未來共同演出的例子突破了上面說的狀況。這件事本身,無論是從ボカロ歷史還是從J-POP來看,都是非常創新的事情」
「雖然ボカロ這個文化已經存在了許久,但在今年,有許多不認識的人開始會問道:『什麼是ボカロ?、什麼是ボカロP?』,他們對此產生了興趣,對於這些入門介紹性的東西,也開始有了電視台以特集節目形式進行介紹。
這是我作為評論員參與其中一次節目時的經歷,一位40歲左右的電視導演問我說:『究竟為什麼非人類唱得ボカロ歌曲能如此受歡迎?』,像這樣大約10多年前ボカロ的剛登場時就有過的問題再次被提出來。
不過與當時不同的是,有一位20多歲的助理導演得知歌曲收錄後,給了我類似『總覺得很懷念啊,我在讀中學的時候有在聽過ボカロ呢』這樣的反應。在青春時期(思春期)經歷過ボカロ熱潮的人已經20~29歲(20代)了,開始進入社會,在媒體現場和唱片公司等公司工作。 」
「初期的ボカロ界對商業音樂採取的是對立立場,這種狀況是確實存在過的,但如今已經完全感受不到了。像YOASOBI的Ayase那樣的知名人物,主流出道以後,還能繼續在NICONICO動畫發表ボカロ歌曲等等。證明了這兩件事在領域上是互通的。」
「像Ado這樣談論對ボカロ的喜愛的公眾人物吸引來更多人廣泛關注的同時,以試唱歌手身份參加了ボカコレ,這些都是大事件呢。雖說ボカコレ能給新秀們聚焦大量目光,因此有著讓他們憑藉今後的才能一舉成名的機會,但也不是說バルーン(須田景凪)、Ado這些原本就有知名度的人就不能參加了。我認為,像バルーン在ボカコレ中發表新曲和Ado以試唱歌手身份參加活動,從結果來說,對這次ボカコレ的活動甚至是ボカロ文化都可以達到起爆劑的作用。
關於這一次ボカロ界的盛大景色,柴那典分析道:「由於已經有了10多年的積累,這回說不上是真正意義上的熱潮」,「當初聽ボカロ的人們如今都已步入社會,從事各種不同的工作。我很高興ボカロ文化一直都是面向著青少年族群一事。
與10年前相比,現在的ボカロ文化用以往不同的形式發展文化領域,展現了迥異以往的多元新面貌。10年後,當ボカロ的世代更加壯大時,屆時又會以何種形式呈現出它的影響呢。