廢

拿到了～

當時因為是和人一起去看展，所以沒能完整逛完，整個展實在太大了。
雖然有想過要在結束前趁人少再去，但也沒行動，只能留做回憶。

CLAMP改組之後的近期作品比較少接觸。
在看展的時候也是以早期作品為重點。

早期CLAMP的構圖非常強大又宏偉，影響了很多後面日本漫畫家。
在展裡面有明確分析當時CLAMP創新以及跨越了哪些部分。

早期開本設計為什麼需要大於一般漫畫開本也是因為構圖和視覺影響的考量。

在展場，重新回頭去細細檢視這些畫面，尤其原稿的尺寸和跨頁，真的再次被震懾。

之前和朋友吃飯的時候也有聊到浮世繪對日本漫畫的影響，為什麼會產出這樣的文化其來有自，畫面呈現以及使用的手法，可以在浮世繪看到。
文化是一種相互影響累積的過程。而一次又一次的跨越也對後世影響更深。

朋友也聊到近期日劇原創的品質低落，比較可以看的劇都是源自原作，為什麼原創劇本幾近消失？漫畫的故事和格局也萎縮很厲害。
我覺得這也滿可能是全球性的問題，並不單只是日本。看韓劇也是有相同的問題。

遙想
也會想到《宇宙探索編輯部》的老唐提到，人類已經到了演化的最終層級，我們無法再有更大的跳躍。

或者荊子馨說的，現在學生能吸收的東西很少，他只能縮減上課教授的東西。以及，我們能想像世界末日，但我們無法想像資本主義的崩壞。

電腦和AI是擴大我們的視野和想像，還是我們把這些都交給了它們，而我們自己逐漸萎縮？

也和朋友聊到「妖怪」，為什麼台灣漢人在這土地上的原生妖怪這麼少？原民有自己的妖怪世界，和漢民族在這塊也沒有傳承和融合。這點和美國非常類似。

一方面是，相似的東西在中國古代可能有，我們過來的時候看到就直接套用雷同的名稱。
另一方面是，妖怪是源自無光的世界。祖先跨海來台之時，已經是善用光源的時代了。

黑暗，是擴大想像力的重要元素。
我們失去了黑暗。

羨慕！！超想看Clamp展＞＜

加 嘉 : 真的很棒QQ