獨奏 音樂會
【力晶2025藝文饗宴—鋼琴大師普雷特涅夫獨奏會】
曲目：
貝多芬：8號鋼琴奏鳴曲《悲愴》
貝多芬：14號鋼琴奏鳴曲《月光》
葛利格：〈祖國之歌〉〈搖籃曲〉〈蝴蝶〉〈悲歌〉〈旋律〉〈小鳥〉〈小河〉〈鄉愁〉〈即興圓舞曲〉〈祖母的小步舞曲〉〈往日時光〉〈夏日黃昏〉〈詼諧曲〉〈孤獨的流浪者〉〈夜曲〉〈小地精〉（抒情小品集）
安可曲：葛利格嘉年華景色Op.19 No.3、蕭邦迴旋曲No.3 Op.16、夜曲Op.20

觀眾大概6~7成，最便宜的3個票價售罄。

嗯......整體來說，優缺點都很明顯，那個延音踏板跟低音共鳴到底發生了什麼事？有點搞不清楚到底是普雷特涅夫、河合鋼琴、還是我選的位置的問題

不過河合的聲音一直都比較硬、年輕，不是我的菜。

《悲愴》的左手滿......可怕的，特別是有一群低音在底部糊成一團（應該是每個音符留下的殘響集合體），其實仔細聽，依然能夠勉強聽到後來彈奏的左手旋律線，但那團如同濃霧般的集合體散不開，我也不懂為什麼

基本上整場都有這個狀況，但上半場兩首貝多芬較嚴重、悲愴尤甚，下半場葛利格與安可曲就好轉很多，偶爾才發生。

與常見的戲劇性、激情澎湃不同，普氏的貝多芬相對細膩、自省而有深度；能從中感受到他對作品獨有的見解。彈奏時態度從容，在不同音域都能展現多層次的音色與力度變化，特別是弱音與顫音的處理非常好聽。

《月光》的音色與速度變化很棒，第三樂章顛覆炫技印象，精確內斂而充滿魅力。

雖然貝多芬通常更強調情感上的處理，但私以為既然選擇了上述心思深沉的演奏風格，今天低音部分的狀況真的很可惜，差點悲愴變悲劇、月光光心慌慌。

葛利格小曲則彈奏出樸實、偶爾肆意張揚一番，但又在北歐陽光下閃閃發亮的自然鄉村美感。

開頭乍聽之下簡單，愈到後面愈耐聽而充滿畫面，是意外之喜。

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中場時有聽到其他觀眾也在說低音糊成一團，所以應該不是我的問題吧，除非我們都選了最便宜的座位（啊就預算不夠

咳嗽跟胃食道逆流（？）有點多，兩次小小的電子錶嗶聲，幸好真的很小。隔壁的觀眾常咳嗽還不戴口罩，萬幸下半場戴上了。

啊順便說，我今天的晚餐菜色有青椒，可惡的青椒！

這個月還有一場奫燦麥指，看兩場，真是奢侈的月份。

......聽完有一種殘念感，但也可能是因為我餓了（嚼嚼

低音會糊...這好神奇。今天晚上台北聽看看
順便問節目冊多少?

雷加★音樂廳地縛靈★ : 對呀，糊成這樣有點嚇到我了，可惜了漂亮的音色層次。

節目冊150元，磅數紙質還算有點厚度，內容包含opentix上寫的介紹+大約7頁的曲目內容分析。

啊，現場有賣日版的幾套錄音，包含貝多芬、Proko、Rach跟葛利格，規格應該是SHM。