【京劇】

置死地而生──千年舞台上，魏海敏改寫的京劇伶人坐標 - 報導者 The Reporter

「現在的我敢說這話了，這（嗓音）是祖師爺賞飯吃。」64歲的她音色依舊青春豐盈，覺得「自己甚至比年輕時唱得更好」。

10歲時因父親看見「小海光」招生的廣告，原本不喜考試念書的魏海敏，開心報考劇校，結果是日日白天喊嗓，苦練毯子功、把子功、拉山膀、跑圓場，晚上繼續挑燈夜戰念學科，稍有閃失，老師棍子就下來，上台表演一出錯就要「打通堂」。京劇養成靠著非常的訓練，電影《霸王別姬》裡惹人熱淚的小豆子、小石頭挨板的經歷，小魏海敏都受過，如今她說，「這是學戲的人必須有的態度，一個演員要成大角兒要有獨立的能力，得完全靠功力和魅力才能完成，一定要有堅強的內在和扎實的功夫。」入班2年後，13歲的她便能上台演出主角。

曾在國光劇團新編劇《孟小冬》裡一人分飾鐵鏡公主和楊延輝，獨唱西皮快板〈坐宮〉，小嗓本嗓快速轉換，等於同時唱了梅蘭芳和孟小冬，除向她一生心之所往的宗師與戲曲致敬，也是展現足以笑傲江湖的深厚內力。

京戲，何夕──伶人劇人的戲夢與人生 - 報導者 The Reporter

這系列專訪超棒，可以看到很多演員和後台的真實情況，很寶貴的參考資料。

掀開京劇「黑箱絕學」──為關老爺勒頭、替王熙鳳吊眉，一生懸命的戲曲箱管師 - 報導者 The Repor...

箱管的專訪裡寫了不少後台趕場的運作和裝扮的細節，可以稍微貼近劇團的日常，這類第一手資料不好找了，謝謝報導者（？）

跟看了專訪才知道台灣還有演員會蹺功，梅派不踩蹺，加上被共產黨廢除了，技藝有留下來很難得。

雖然京劇不是台灣本土發展，不過我比較喜歡台灣演員的風格，比較圓滑柔軟，感情恰到好處，像台灣人口音一樣（？）跟中國演員強調大開大闔的力度和純粹的功底展現不一樣，而且文革那時候戲改把一些老戲改得亂七八糟，變成共產黨價值觀，根本只是把死人從棺材裡挖出來化妝（你話好難聽），連中國人自己都認同的殭屍（。

中國也有很多數代傳承的厲害演員，說實話純看功底還是贏台灣，但我還是比較認同沒有被文革革掉的台灣京劇傳承，比較自由，演員的詮釋也有靈魂得多。

總之一句京劇要看功底選中國，看新編跟角色詮釋選台灣。

-

魏海敏一人重現梅蘭芳跟孟小冬太狂了吧⋯⋯好想看喔哪時候再演（好）

跟發現太晚沒搶到《金鎖記》的票殘念，聽京劇有個缺點就是很難搶贏有錢有閒的長輩啊！不像很多表演貴的位子會賣得慢，京劇高價位子會秒殺，社畜就算有錢還不見得搶得贏長輩（。

入門是聽李寶春的戲，至今還沒去聽過這位大角兒的戲，訂閱了表演資訊打算下次跟長輩廝殺（好）

《中国京剧像音像集萃》 20191212 京剧《贵妃醉酒》| CCTV戏曲

如果沒聽過魏海敏唱戲現在讓你聽（！）放個我很愛的《貴妃醉酒》，請一定要看後面銜杯的「鷂子翻身」和嗅花的「臥魚」。

京剧《贵妃醉酒》 梅兰芳 MEILANFANG

再一個梅蘭芳的版本，看到會臉紅（欸）看這齣都會想已經改良過了還這麼妖嬌，原版的粉戲到底有多色啊⋯⋯