[電影噗 | 荒野機器人]
這幾個月被漫畫抓走，距離上一個電影噗居然已經超過五個月了

我覺得以下可能沒有太多關於電影劇情的想法（吧），但覺得在生日的時候看這部挺好的

其實我一開始沒發現這是一部電影（我以為他是影集，我不看影集），我對他的第一印象是我在脆上看到朋友說這部很難看wwwwwwwwwwww

S15E2｜聊電影《荒野機器人》戲劇結構－賺人熱淚的高分佳作，小木偶的雙向成長之旅！

但隔了幾個禮拜我看到這個標題，就覺得滿好笑的，到底好不好看wwwwwwwww

就讓我想起了龍與地下城的電影，想了想應該是差不多的感覺吧（也是我覺得還好但這個節目給好評）。我覺得看電影之前有正確的期待滿重要的，很多時候看電影看到生氣都是因為抱持著錯誤的期待所以我到現在都沒有看排球的電影，可能是因為看到兩個截然不同的評價，所以我大概知道是個怎樣的故事

事實上也跟我想的差不多，雖然這次我看的挺開心的，但我相信如果是幾年前的我看到應該也會跟我朋友一樣給負評，原因很簡單，因為我們太喜歡動畫了，所以對動畫的要求太高了（就像我之前說我不喜歡驀然回首的動畫一樣，因為那不是我期待的動畫）

我不知道是不是年紀大了，我現在好像沒有那麼多要求了，我覺得這點兩個戲劇顧問的節目有討論滿多的（就是有關於戲劇到底是要服務什麼面向之類的），然後可能也是因為自己出來工作了之後，發現養家糊口還是滿重要的(?)，所以盡量拓展TA、為正確的對像說故事也是滿重要的技能

這個時候正確性可能就不是那麼重要了，但資源有限，時間跟資源得花在刀口上，那個刀口是什麼我也不能說死，不過只要市場反應是好的，我覺得就是好的結果

畢竟沒有人想看到捍衛聯盟那樣的結果吧，花了一堆心力，也算是有認真在講一個故事，畫面也超好看，結果公司裁員三分之一，誰想要這種結果

之前推薦的podcast裡，Barz老師有說過到底怎樣是個好劇本很難講，因為每個人的刺點不一樣，就算是電影這麼大眾化的媒體（已經有很多套路可以參考了），每個人的體驗還是會有很大的區別

我看到有人說這部根本就是短影音串燒，就覺得好巧喔，這是我好幾年前形容歡樂好聲音的詞，但是我發現即使荒野機器人有一樣的毛病，但這個故事我還是買單，沒辦法啊，因為我吃這套（親情戲就是我的死穴）

所以就算他表現得比較不好，我仍然看的超開心，而且因為期待正確（我知道他是童書改編，我對童書的期待就是不要講出什麼『地心引力是被發明的』就好，我不期待他有什麼標新立異的劇情，也知道有很多設定會過於簡化），所以其實大部分的東西都在預期之中

我覺得這就是先讓英雄救貓咪的作者說的，「給我同一套，但要不一樣」吧

然後還有一點關於動物的討論，也就是關於裡面動物的表現太擬人這件事

我覺得這也是我知道他是童書的時候就會排除的觀點，雖然我也覺得這個討論很有趣（我也不喜歡那種幫動物加上旁白的短影音），不過我覺得這並不是現在主流的詮釋方式（就像現在台灣野動跟毛寶還是吵成一團），只要不是主流的詮釋方式，對於娛樂作品來說，以一個「產品設計」的角度來說，或許就不是那麼好的設計方向，因為這勢必會變成另一個議題，然後變成閱讀門檻

這部電影講的東西已經夠多了，再塞一個議題進去，或許不是一個好的選擇

我覺得他還是有處理到一些比較成人的議題，像是死亡的部分，只是就沒有那麼著墨，撇除掉轉折跟結局有一點太烏托邦的傾向，我覺得前面處理死亡的部分都輕盈到很黑色幽默，其實滿值得學習的（怎麼在一個兒童取向的作品裡講一些比較沉重的議題）

像是一開始螃蟹被鳥叼走、機器人拉起鳥的翅膀、負鼠媽媽突然少一個小孩（雖然後面又回來了）等等等的，感覺他沒有在避諱談這些東西，但都處裡的好輕盈喔（就是感覺是小朋友可以接受的程度），可能也代表導演知道這些，但因為不是重點所以放掉了，感覺得出來他們是有在取捨的（包含節目裡講到的其他動物的角色曲線也是，當然也可以加，但這會是刀口上的選擇嗎？）

然後說到議題實在太多，我覺得有一點滿有趣的，就是散場的時候我聽到有人在討論，感覺好像要結束了結果一直結束不了

兩個戲劇顧問的節目裡也有提到，一般的電影其實到亮亮飛起來之後電影就應該結束了，之後的事件根本可以拍成荒野機器人２之類的，因為以一般電影的敘事來講，學飛行那段的情緒渲染已經夠重了（甚至應該花更多的時間去鋪墊這些情緒），一部電影處理一個目標也滿足夠的，所以才會有人覺得好像要結束了（因為一般的套路的確如此）

我覺得其實也不是不好看，或者後面的目標很多餘。每個高潮討論的東西在選題上都很有趣，我覺得問題反而是因為每個目標都太有趣了，所以每個part情緒都很重（都可以獨立成一個結局了），我覺得這也是為什麼會有人覺得很像短影音串燒，因為這種渲染情緒的方式很有用（短影音就是這樣做的），然後他又太密集了

所以對於那些非常在意結構的人，會覺得每個part都這麼重，反而沒有層次，而且這些很重的情緒都沒有足夠的時間跟邏輯去鋪墊，好像就是創作者要逼觀眾接受一樣

我覺得對感受能力比較強的人，連續看這麼多很重的情節真的會很負擔，不然就是覺得自己還沒有被說服為什麼音樂就要催成這樣

老實說我原本可能會有一樣的感覺，但我看的時候感覺滿順的，我感覺是因為我昨天先看了預告

【荒野機器人】精彩預告-10月10日 全台戲院見

其實我本來只是在猶豫要不要今天去看這部電影，所以想說來參考一下

結果我看完電影之後發覺，這部預告根本把整個故事發生的重要事件全部剪完了啊wwwwwwwwwwwwww

所以我完全不會有那種「喔這裡要結束了」的預期，因為我知道後面還有，我甚至就已經在期待他什麼時候要講「我是荒野機器人了」

我覺得這也是正確的期待會讓電影變好看的原因，但相對而言這就是某種程度的劇透，所以可能也是需要斟酌就是了（不過我覺得對於童書改編的作品來說，或許這是正確的切入角度，因為我就沒有預期他會有什麼很厲害的寓意出現，單純享受動畫的詮釋就好了）

我覺得這個劇本裡會有一堆以電影來說情緒渲染太重的事件，可能是因為他的原著是小說吧

我覺得電影是最需要主次事件層次分明的媒體，因為觀眾就是要被綁在電影院裡幾個小時把這些東西看完（可能要撇除掉現在串流的觀影方式，抱歉這裡我還是有點本格派，我看影像是不會加速也盡量不要分次看完的，因為我覺得節奏的設計也是專業的展現），沒有很明確的引導很容易看到渙散。不過小說或漫畫之類的就沒有這種限制，小說可能還算是所有創作媒材中最自由的一種吧

小說的成本低（相較影像）、觀眾的自主權也比較大，所以作者能塞的東西更多，也沒有那麼多需要考慮的事情，看完之後我可以理解為什麼這一系列會是暢銷童書，因為感覺這樣編排下來就會滿好看的

（其實這也可以講到日本漫畫，如果是週刊的形式，理論上來講也是每週都要插一些爆點進去，這種作品在改編成電影的時候就會很難掌控節奏雖然我覺得日本動畫好像不是很在乎這些就是了）

（就，他們有自己的節奏）

另外想說，最近的3D動畫開始往仿2D的形式邁進真讓人開心，有種世界終於懂我的感覺(???)

從以前開始就沒有很喜歡那種超擬真的3D，覺得最近的仿2D愈做愈好，真的是讓人很幸福

（就像是台灣某些老師會不喜歡日系畫風一樣，以前大學的時候不做擬真3D也會被覺得是比較沒技術，我真不知道為啥會這樣，可能也是某種意識形態吧(??)，就覺得你就是畫貼圖而已有什麼難的，但看了這幾年的發展，就覺得明明也是很有技術難度的事情啊！只是跟擬真材質的方向不一樣而已）

我一直記得以前上課的時候有個作業是要蒐集好看的動畫打光，有個同學就拿了2D動畫的畫面，老師就說2D動畫的光對3D來說沒什麼好參考的

回歸正題，我發覺現在自己的心態比較開闊之後，其實我覺得一部作品是可以好壞並存的，我也不會因為我喜歡這部作品，就覺得那些不好的評論是有問題的，因為我感覺得出來幾年前的我看到一定也不會喜歡

現在比較能體會到世界上有各式各樣的聲音、喜好是很棒的事情，大家都有發表的自由，然後這些意見匯集在一起會變成一個時代的樣貌（現在也比較能理解，不能倒果為因說主流觀點就是膚淺，因為主流觀點只是個統計學結論，不是一個先存在的特權），感覺自己在這個大時代中可以保有自己的想法，雖然小小的，但同樣也沒什麼責任或負擔，不必想太多就能體驗作品，也是個很棒的體驗方式（各有各的好）

就覺得自由的感覺很好，還有終於可以用比較放鬆的心態去看作品真好