梵谷：尋光之路

みち旅

是昨天跟家人一起去富邦美術館看的展！
下面就直接開始放心得～

雖然下面有提到自己算是對梵谷有些認識，但相對真正熟知的創作者當然還是有些距離（還是花更多時間在文學上的人……雖然真要說也還是只能算個初學者），所以可以的話，當作一個外行小孩在紀錄就好了，畢竟我確確實實是個外行人

這邊是最一開始的生平介紹
覺得時間線排版個人就滿喜歡的了，時間區隔也滿不錯

外加自己本身就對梵谷有些認識，所以就會看得更有一種、熟悉感？（畢竟從小開始熟的畫家不外乎就是梵谷、米勒等）

然後這是第一段打動我的文字
一瞬間又忍不住跟美國的超越主義結合在一塊

雖然本身並不算是多麼信神的人（是相信有一定能量的存在，可關於宗教方面我並沒有多常接觸），我還是有那麼一點相信人們心裡皆有神性

只是這些「神性」大多都處於「未觸發」的狀態裡，需要當事人慢慢去察覺，才能真正體會到存在自己意識裡的「神」

能讓當事人覺察的方法有很多，比如梵谷這裡提及的「上帝」（信教）、冥想等等

因為梵谷是自己較為熟識的畫家，所以這次看展是盡量用「在他身後看著他作畫的人」這視角為出發點了

正因此，當我看到〈坐在籃子上哀傷的婦人〉時，是有忍不住被打動的
或許、梵谷就是想要捕捉那種哀傷的感覺吧？比如他畫〈努南的舊塔樓〉那樣；他嘗試用細膩的眼呈現出所見的世界

然後是那整串的英文，我很喜歡comes back to daylight那句

這裡就開始進入第二時期了
實在很喜歡他的用色，能體會到那種鮮豔的浪漫

題外話，看圖同時我一直在盡力代入今後會寫的調香師趴囉內
我覺得很快樂 （梵谷：

這裡……老實說、看到這邊我就開始想哭了
當然，還是很開心這個時候的他見到了光的，但同時也是忍不住想到了他後續的生平……甚至一併聯想到芥川老師

芥川老師其實有在作品裡提過梵谷，主要是「或阿呆の一生」（〈某個傻子的一生〉）

從某方面上，我覺得他們是有些相像的
同樣試圖找尋光，但立足點好像又有點不穩不安定
確實，要論其他地方，他們兩個還是不同的吧？我也不打算藉由這種聯想消弭他們任何一方的人生經歷

但、不能否認的是，那個當下我確確實實是感到難過了
很希望他們的光是有持續，一直到生命的最後一刻的

最後一時期
這邊我就認真想哭了（）
他的筆畫都很溫和，讓我覺得他是用很細膩的眼，細緻的筆去言述去捉摸世界

可是，也許正因為嘗試過度了嗎？我不清楚
只知道是真的很難過
就連試圖用先前說過的視角去看他，這時候也已經顯得過度疼痛

（一邊打又一邊忍不住感到難過

上面忘記說，差點要認真掉眼淚淚腺真的差點爆掉，是看到〈常春藤蔓生的樹幹〉時

主要是因為，我又莫名想起了國小時候那篇國文課文，O. Henry（歐亨利）的The Last Leaf （最後一片葉子）

這篇我真的真的很喜歡，但在這種時候想起來，就更顯疼痛──或許，當然、也只能是一個假設罷了
但當這些我所想要更加理解的人們也得到了那片、其實只是被繪畫出來的葉子，是不是就能獲得一點什麼了呢？

我也清楚這種妄想實在是貪婪的

但在內心深處，卻還是會希望他們能找到那道光

呃呃呃要EMO到拉不回來了，我趕快來講最後的一點感想

其實這次展覽自己算是喜歡的，尤其有些以前應該是沒見過（印象中我國小也有看過梵谷展，當時好像是有見到著名的星空那幅；當然，也可能只是我的印象啦，因為那實在是太久以前的事了）

但、很大很大的缺點是，昨天去實在是太多人了，且不知道為什麼很多人聽導覽都是手機外放（也可能是耳機不能連接、嗎？）
所以，雖然我上面是說會盡力站在「在他身後看著他作畫的人」這視角上欣賞這次的展品，但很多時候還是有被硬生生從沉浸模式裡扯出來

p.s. 這也是為什麼我認為我要看展，那當天就只能安排一個行程，看展
因為從沉浸模式內被扯出來，再進入沉浸模式，實在是有點艱難

尤其我這次是盡力去想像了梵谷作畫時的聲響，或是比如畫靜物前，可能是怎麼去做擺設的

那這樣幾次被打斷，又幾次想回歸那種沉浸感，確確實實對我來說是難的

＋沉浸也代表我可能會感受到、或放大一邊看展的人的心境、感想，這樣下來耗費的體力真的是、對我來說太多太多了（共感人HP要等於零了）

啊啊啊但講到最後，我還是喜歡這次展覽的！
還莫名有了更多對調香師趴囉的想像，我大大感謝梵谷（失禮）

＆昨天除了看梵谷展，其實也有看同樣在富邦美術館裡，同個樓層的小展
裡面主要展示兩位中國畫家的一些作品（名字我實在是忘記了有點不好意思 ）

個人是很喜歡其中一個畫家筆下的1930年代美國，能聽見當代美國的興盛及狂舞感
是很漂亮的，也滿推薦近期有時間的人能去看看（順帶一提，那個展區就不能拍照錄影了）

最後的最後，就用芥川老師跟午餐的合照結束這次的紀錄
btw看展途中有幾次是想像了自己跟芥川老師一起看畫的氛圍，很滿足，希望今後也能這樣低調帶娃去看展（重點誤