【這種結束樂隊的形式讓我非常幸福並且非常喜歡——喜多郁代役・長谷川育美訪談】

『劇場総集編ぼっち・ざ・ろっく！ Re:』喜多郁代役・長谷川育美インタビュー「この結束バンドという形態が...

TV動畫《孤獨搖滾！》講述了極度怕生且內向的少女後藤一里與她所加入的四人樂隊「結束樂隊」的活動與成長過程。

該動畫自2022年播出以來迅速成為熱門作品。目前，這部動畫的重新剪輯版電影《劇場版總集篇 孤獨搖滾！Re:》的前篇正在各大電影院熱映中。

這次《LisAni！》在專訪了後藤一里的配音演員青山吉能之後，又採訪了結束樂隊的主唱喜多郁代的配音演員長谷川育美，聊了聊對電影的期待、新主題曲的製作故事，以及從過去的舞台中獲得的經驗，並展望了即將到來的夏季演唱會。

INTERVIEW & TEXT BY 日詰明嘉

——長谷川小姐，您是如何看待《孤獨搖滾！》作為劇場版總集篇上映的消息的呢？

長谷川育美（以下簡稱長谷川）：我已經不記得具體是在什麼時候聽到這個消息的了，但當我得知會製作系列總集篇的劇場版時，我感到非常驚訝。作為一部音樂作品，能夠在電影院的音響系統下聆聽自然是一種非常棒的體驗。而且搞笑的部分在大螢幕上觀看也肯定會格外有趣。

——與許多觀眾一起觀看時，笑點的感受會有所不同吧？

長谷川：是的。因為電影院裡的觀眾都是衝著這部作品來的，同樣喜歡《孤獨搖滾！》的人聚在一起觀看，這本身就是一件非常美好的事情。我也很好奇大家會在哪些場景笑出來，因此打算在電影上映後親自去電影院觀看。

――您看過完成後的總集篇影像了嗎？（採訪時是在電影公開前）

長谷川：我還沒有看到這次的總集篇電影的編輯效果，所以也完全不知道最終呈現會是怎樣。不過，我稍微看了一下劇本，發現這次劇場版總集篇的開頭與TV動畫的第一集的開頭有所不同。因此，我猜想這部總集篇的時間順序可能會與原來的TV動畫有所差異。

――在這次總集篇前篇所涵蓋的範圍內，長谷川小姐最喜歡的場景，以及最想在大螢幕上看到的場景有哪些呢？

長谷川：基本上，我非常期待ぼっちちゃん的各種奇怪行為（笑）。她真的做了很多各種各樣的事情，讓人驚訝於她的行為有多奇怪。因此，能在大螢幕上看到這些行為真的讓我很期待。我也很好奇哪些場景會被用到，以及那時電影院的氣氛會是什麼樣……（笑）。

――即使是奇怪的叫喊聲，通過電影院的大音響聽起來也會變得更有趣，如果在大螢幕上看到水壩的畫面的話……

長谷川：對對（笑）。其實我也非常喜歡水壩畫面的場景。在大螢幕上看那些更讓人摸不著頭腦的場景會更加有趣，所以我非常期待這些。當然，當現場演出場景開始時，那種帥氣的反差也非常令人期待。在家裡看的時候，通常都是一個人或者幾個人一起看，但在電影院的氛圍中觀看這部作品會更加有趣。

――那麼，前半部分中您推薦的關於喜多郁代的場景是什麼呢？

長谷川：我最推薦的還是現場演出的部分。那不僅是喜多郁代努力的見證，也是她經歷挫折的一幕，因此讓我印象深刻。在那場景中的歌唱表現與CD或其他音源版本不同，希望大家能細心聆聽。

另外，對於粉絲來說，大家可能已經熟悉了動畫的主要內容，因此我推薦大家特別注意新的開場畫面。我自己也很期待它會是什麼樣子。希望大家能夠在欣賞新曲的同時，享受這部作品。

――剛才提到本作的片頭曲〈月並みに輝け〉 ，您最初聽到這首歌的音源時有什麼印象呢？

長谷川：這首歌完全是我喜歡的類型，聽到的時候真的非常興奮，覺得太棒了！（笑）我非常喜歡它的旋律和歌詞，音樂也充滿了速度感。

到目前為止，我已經很喜歡結束樂隊的所有歌曲，但這首歌一下子就成為了我最喜歡的一首。

在這首歌的創作過程中，我曾收到過一次早期的音源。後來，歌詞發生了一些變化，看著它不斷被打磨和改善，我覺得這首歌確實是一首充滿用心的作品。

【Lyric Video】結束バンド「月並みに輝け」／ 「劇場総集編ぼっち・ざ・ろっく！ Re:」オープ...

――在最終完成的歌詞中，您最喜歡哪部分呢？

長谷川：我對歌曲開頭的「天才だって信じてた」印象非常深刻。畢竟，ぼっちちゃん就是這種角色嘛。她既有自信不足的地方，也有覺得自己很厲害的時候，這一點從歌曲開頭就表現得非常好。但歌詞之後描述了她遇到的挫折和領悟，這種故事性我也非常喜歡。我覺得這首歌的歌詞能夠引起很多人的共鳴。

——歌詞中多次提到「天才」，在參與《ぼっち・ざ・ろっく！》這個作品的人和登場角色中，長谷川小姐第一時間想到的天才是誰？

長谷川：哇，這個作品裡全是天才啊！我們聲優們經常提到的是斎藤圭一郎（笑），畢竟這是他第一次擔任（系列）導演。而且原作是四格漫畫，直接改編成動畫非常困難。

在這種情況下，斎藤圭一郎先生非常用心地填補了每個畫格之間的空隙，並把它製作成了一部展示得非常精彩的有趣動畫。從一開始我們就覺得這是天才的手法。

再說到三井律郎先生（結束樂隊的編曲者），他之前幾乎沒有編曲經驗，但他把結束樂隊的曲子編得好像已經做了很多年，真的很厲害。

――請告訴我們錄制〈月並みに輝け〉 時的情況吧。

長谷川：在錄音過程中，作曲家音羽-otoha-先生和編曲家三井律郎先生都在現場，這讓我感到非常安心。音羽-otoha-先生在歌詞卡上寫下了許多充滿愛心的評語，比如「開頭唱得太棒了！」這讓我非常開心。看到這些評語，我感到很高興，還特地拍照留作紀念（笑）。

――唱這首歌時的感受和難度如何？

長谷川：其實演唱這首歌並沒有我想象中那麼難。當我向音羽-otoha-先生表達這一點時，他笑著說「這是我們經過仔細考慮製作的」。正因為這樣的精心製作，我可以更專注於表達情感，更投入地演唱這首歌。

――請再談談片尾曲〈今、僕、アンダーグラウンドから〉吧。

長谷川：這首歌的詞曲是由北澤ゆうほ創作的，他也是創作了虹夏的〈なにが悪い〉的人。我非常喜歡那首歌，所以能演唱ゆうほ的作品真的讓我很開心。這首歌帶有一種清新的感覺，讓人感覺能愉快地迎接結尾，我非常喜歡這首曲子。實際演唱時也非常愉快，我很期待能盡快在現場演唱。

Now, I'm going from underground

――演唱這首歌時，有哪些要點需要注意呢？

長谷川：因為這是結束バンド的歌曲，所以我始終注重保持結束バンド的風格。在表達歌曲時，特別是在歌詞中要求「根據歌詞大膽地喊出來」的部分，我不追求聲音的完美，而是專注於用心去表達內心的吶喊。

例如，歌詞中的「歪な僕を愛してよ」非常符合ぼっち的風格，我認為這真的很好。歌詞最後的「一つ一つ光る星を結ぶように」，讓我感覺像是與〈星座になれたら〉 相連接，這一點我也非常喜歡。

【Lyric Video】結束バンド「星座になれたら」／ TVアニメ「ぼっち・ざ・ろっく！」第12話劇中...

――剛才提到的「結束バン的風格」，長谷川小姐認為這種「風格」用語言來表達的話，是怎樣的形象呢？

長谷川：即使不完美也無所謂，或者說不需要那麼乾淨整潔。那種「風格」反而成為了一種特色。從音樂角度來說，《ぼっち・ざ・ろっく！》作品中的結束バンド和現實中參加音樂節的結束バンド有很大的不同，這也是比較困難的地方……。

――作品中的她們雖然有些稚嫩，但充滿了青春的激情；而在現實的舞台上，結束バンド需要展示出專業的一面。

長谷川：是的。舞台很大，所以我們必須展現出精湛的表現。雖然都是「結束バンド」，但作品中的結束バンド和在現場表演時的結束バンド之間有很大的不同。我當然希望能唱得很好，但更希望能表達出情感。

從「恆星」那次（2023年5月21日在Zepp Haneda (TOKYO)舉辦的單獨演唱會“結束バンドLIVE-恆星-”）開始，這種感覺就一直在我心中。

在那次演出中，我嘗試了很多只有現場才能展現的東西，找到了那種現場感。即使表現的不完美，甚至有些粗糙的地方，但如果這些成為了「結束バンド的風格」，那就太好了。

【LIVE映像】「ギターと孤独と蒼い惑星」from『結束バンドLIVE-恒星-』｜TVアニメ「ぼっち・ざ...

――與此相關，我有一個問題想請教。長谷川小姐，您在舞台上是要重現動畫中塑造的喜多，還是以成長後的喜多形象來表演呢？從剛才的話來看，應該是後者吧。

長谷川：是的。我認為動畫中在STARRY試鏡的結束バンド，肯定無法站上「JAPAN JAM 2024」的舞台（笑）。如果直接把動畫中的結束バンド搬到現實中，我會覺得有些不一致，所以我認為應該根據演出的舞台進行調整。不過，我的內心始終是結束バンド。

我非常重視現場演出的獨特性，每個場地都有不同的表現方式。在「JAPAN JAM 2024」上的表現，未必能完全在九月開始的Zepp巡演中再現，但正因為是那個場地才能表現出的生動感，才是現場演出的本質，我非常重視這一點。

――這種感覺是什麼時候開始形成的？

長谷川：也是從「恆星」那時候開始的。在第一次「ぼっち・ざ・ろっく！です。」（2023年4月23日在HULIC HALL TOKYO舉行的特別活動）時，我對自己的表現並不滿意，這讓我在「恆星」演出前感到不安，只想著要拼盡全力完成這場演出。

但演唱過程中我實在太開心了，很快就有了「我可以的」的感覺。音樂總監岡村（弦）也對我說「長谷川小姐是一個有能力享受演出的人」，這讓我非常高興。我認為這不是每個人都能擁有的，所以這也是我的強項。

――通過這些經驗，長谷川小姐是否覺得自己現在能夠更好地演唱新曲？

長谷川：起初因為我對搖滾音樂接觸不多，所以在錄音時經常會得到關於唱法的建議。但最近的幾首歌中，我已經可以快速進入結束バンド的狀態，而且別人也說「你已經很適應結束バンド的唱法了」。這讓我感覺自己的歌唱水平也有所提高。

――飾演後藤一里的青山吉能也對您的歌唱讚不絕口，原來一開始您經歷了這麼多困難啊。

長谷川：以前即使我盡力在歌中注入感情，實際聽起來還是顯得很平淡。不過最近我覺得自己逐漸能夠在歌中注入更多的情感，這讓我非常高興。

雖然歌唱總是有技術上的高低之分，但我更喜歡那種充滿感情的演唱。我希望自己能成為一個能夠唱出這種歌的人。

結束バンド的歌曲中充滿了從內心噴湧而出的熱情和吶喊，這種感情是非常重要的。因此，我一直希望通過提高技巧來讓歌唱變得更好，以更好地表達這種情感。

――您認為自己現在能夠更加投入感情的原因是什麼呢？

長谷川：我覺得主要是因為舞台經驗的積累。畢竟在這之前，我幾乎沒有什麼歌唱的工作，更不用說單獨站在舞台上演唱了。這一切都是在加入結束バンド之後才有的經歷。通過這些各種各樣的經驗，我越來越強烈地感受到自己想要表達的情感，我認為這正是現在我演唱時能夠注入更多感情的原因。

――可以感受到您在現場演出中非常享受。

長谷川：是的，我主要以結束バンド的喜多ちゃん（喜多郁代）的身份來進行歌唱表演，作為一名聲優。因此，如果要以「長谷川育美」的個人身份去做現場演出，我其實很難想到有什麼特別想做的事情。正是因為是結束バンド的一部分，我才會有強烈的慾望去表達自己，每次唱歌時都是抱著這樣的心情進行演唱。

――也就是說作為喜多ちゃん，或者說通過她的視角來表達。

長谷川：在演唱的過程中，我會透過喜多的視角來表達歌曲。作詞者也將ぼっちちゃん的情感融入歌詞中，所以我會仔細思考如何唱出ぼっちちゃん所寫下的歌詞，以及整個作品想要傳達的訊息。

我認為，正是因為有了這個作品，我才會激發出想要表達的慾望。從這個角度來看，我確實是一個聲優。正因為我是聲優，我能夠做到一些獨特的表現。因此，我希望能夠珍惜這樣的能力。

――我看了一些「JAPAN JAM 2024」的影像，粉絲們的熱情和溫暖給我留下了深刻的印象，完全沒有那種在音樂節上的陌生感。您是如何看待這一點的呢？

長谷川：真的沒有那種陌生感。在舞台上，我曾經問觀眾「有沒有人不知道『ぼっち・ざ・ろっく！』的？」實際上，不知道的人非常少，這讓我有些意外。我本來還以為會有更多的人不熟悉我們，然後我們可以藉此機會吸引他們（笑）。

但是，看到這麼多人專門來到音樂節觀看我們的演出，我真的非常開心。即便是我自己，如果有我喜歡的人出演音樂節，我也可能不會專程去看。所以，對於那些可能不太熟悉這種場合卻願意來看我們的觀眾，我真的非常感激。

――此外，今年夏天你們將參加日本最大規模的戶外音樂節「ROCK IN JAPAN FESTIVAL 2024」。請談談您的期待和展望。

長谷川：結束バンド的特點是由專業的音樂家負責演奏，而我們這些角色配音員則負責演唱。有時候，會有人希望我們聲優也能演奏樂器，但我從未覺得自己是唯一的創作者。

說到底，動畫作品是由很多工作人員帶著愛通過各自的努力共同創造的，我非常喜歡這一點。所以，我非常喜歡並且感到很幸福於這種結束バンド的形式。

作為結束バンド的主唱，我的主要工作是角色配音，有很多事情我還在學習和適應中。不過，我希望能夠珍惜每一次演出中獲得的情感，並將結束バンド的歌曲傳遞給更多人。我非常喜歡這種形式，並且感到非常幸福。

――在動畫剛開始時，根本沒想到能參加「ROCK IN JAPAN」吧……。

長谷川：完全沒想到！（笑）就在前不久，我們站在「JAPAN JAM」的舞台上，當時我心想「這是作為聲優無法看到的景象」。

這真的是一段寶貴的經歷，這也因為我們遇到了這樣一部了不起的作品。所以我希望珍惜這段經歷，並且如果有機會的話，我想去更多的地方演出！

――從秋季開始，將進行「結束バンドZEPP TOUR 2024 “We will”」的巡演。對此有什麼樣的期待和計劃呢？

長谷川：上次的「恆星」演唱會是一場一夜限定的單場活動，而這次則是一個為期5場的巡迴演唱會。目前我還不清楚具體的演出內容，但既然是巡演，我希望能展示出一個比「恆星」更進化的面貌。

每個月都有演唱會，這對我們來說是一次難得的機會，所以我會特別注意保持體力，希望能夠在巡演的過程中不斷成長，並希望與大家一起將這次巡演變成一個成長的旅程。

音羽-otoha- (@_______0108) on X

看著育美小姐的演唱，讓我重新意識到音樂原來是用來享受的。

想到之前還擔任了193的私人攝影師，兩人的關係真的很好 😂

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