從兩極到多元：彭盈真「性別研究與東亞藝術史、視覺文化的對話」講座紀要 | 典藏ARTouch.com

彭盈真說明，「女性主義藝術」不等於女性創作的藝術，也並非一種特定的風格，而是以女性主義為基礎，批判政治、經濟、文化認同的藝術。回顧19至20世紀中期的藝術史研究方法，其缺點包括：偏重個別、特定的「偉大」藝術家；把作品從其他社會實踐中剝離出來；過分重視討論風格演變；忽視圖像學與社會脈絡和身分認同的關係；將白人男性視角創造出的經典視為理所當然，以上特點皆會造成女性在藝術史中的缺席。

有鑑於此，女性主義藝術史採取不同的研究途徑：必須釐清偉大的「成因」，進而解構偉大的「定義」；對女性裸體畫的研究，需呈現當中不同權力、殖民與種族的聲音；對經典進行再探討；提供藝術史分期的多種可能性；打破藝術史研究對材質的既定階級性定位（如傳統認為書畫優於物質文化）。