動畫 廢 咒術

這集認真好看
二刷看細節
在想最近的動畫是不是越來越常有「電影感」的趨勢
從鏈鋸人開始？
然後「電影感」又是什麼🤔

較大量的空景的運用
利用空景來呈現時空、環境，營造氛圍
以這集來說就是呈現無人的地鐵站

另外注意到的還有motif（是這麼說的嗎
開場四分鐘裡🏃跑步的人像在環境中反覆出現
除了用來轉場、鏡頭熔接
也藉由這種視覺符號把整段開場更好地連結在一起

電影感還可能是打光和濾鏡、焦距，還有一些電視動畫比較少見的取鏡角度

基本上任何不尋常的角度都是增加作畫的難度，加上人物動作就更考驗原畫師/動畫師的功力了
而這集還有一個漂亮的魚眼鏡頭！（印象中魚眼也是難度很高）

與其說經費在燃燒不如說是製作人員的肝在燃燒
真的，這些都是肝之力啊XD

還有場景建模，「電影感」很重要的一環就是場景吧
以前動畫背景靠手繪，電視動畫在人力、時間、經費有限的情況下，很難有大量華麗的運鏡，搭配3D的背景——這種鏡頭有一顆都很了不起了；與之相對的是節省成本的藝術，簡化場景、運用效果線取代背景⋯⋯平移拍攝長條型的背景作畫不曉得算不算？（我確定這有一個專業名詞XD）有時甚至用這種長條型的靜態圖像來表現動態
現在建模的技術比以前更成熟，運鏡受到的限制少了（或說華麗鏡頭的背景成本降低？）也變得比以前更自由

是否能說是因為技術到位了，所以這種「電影化」的發生成為一種必然？
就像是以前因為CGI還不普及，所以好萊塢的漫改電影並不多，當時的技術還不足以支持把漫畫中的各種虛構畫面真人化
後來CGI越來越普及，把漫畫拍成電影的技術門檻和成本降低了，超級英雄電影就如雨後春筍般出現（到現在已經是在等市場什麼時候會崩掉的地步了w（應該也差不多了吧感覺已經有越來越多部票房失利

啊！這集還有出現大量漂亮的rim light！
Rim light在作畫上也是屬於難度比較高，據說很容易畫錯（來自Cyberpunk: Edgerunners 的印象XD
所以這個也是看動畫的時候一種蠻高級(?)的享受ˊˇˋ

除了這些比較技術的東西⋯⋯本集雖然是近20分鐘的純武戲，但是層次感很好？這是我最欣賞的部分
以感受來說就是，很有沉浸感，時間小偷XD
（雖然我不欣賞旁白解說招式這種粗暴的介入XD 但那是原作的鍋就沒辦法了XD）
動作和劇情推進的比例、節奏抓得剛剛好，純粹得令人沉浸，卻又不會因為沒有進展而讓觀眾注意力渙散
我想要舉鬼滅來比較（對不起
鬼滅雖然也是動作戲華麗又出色，但它給我一種「看久了會麻木」的感覺（這麼說真的感覺好失禮啊///// 真是太奢侈了）
但要細部分析原因差異是什麼我還講不出來
也許有機會再跟喜歡動作戲的朋友討論看看他的感覺

現在能說得出來的是咒術37受益於電影感，運鏡是比較豐富的？
還有動靜張弛的變化（旁白也是一環吧🙈），安排給觀眾的喘息時間、改變節奏，也能有效讓觀眾免於恍神
嗚不過這樣架空的比較對鬼滅不太公平，我相信鬼滅也是有它自己的安排的
（不曉得實際去計算每段武戲的時間會怎麼樣🤔）

第二次看發現喘息時間其實穿插了不少（幾次是旁白，還有幾次是重擺陣式，還加了慢動作鏡頭），這些都是小小的暫停或重現開始，改變節奏，讓觀眾重新投入。所以雖然表面上是一整集的武戲，但實際上可以劃分成好幾回合。
前半是空間距離比較大的地下道，後半是在環境更狹窄的廁所，招式也從遠距變成以拳腳為主，這也是層次。
動作戲也是真的好好看啊

片尾🏃又出現了一次
雖然很難說是有什麼劇情上的象徵意義，但是至少在視覺上首尾呼應收束這一集

其他覺得別出心裁的小地方有大家都注意到的那個，把一般解說劇情或招式的圖表跟景物（燈箱）結合XD 這麼一來就不會因為穿插平面圖表而中斷電影般的視覺風格，導致觀眾出戲
但另一方面，因為環境的呈現都偏向寫實，所以把燈箱文字換成招式解說的時候，我其實會有一種「蛤所以燈箱上面真的寫了那些嗎」（當然不可能）的疑惑，尤其是變了一個角度、燈箱被脹相破壞的時候，燈箱上的文字還是維持不變，更會讓人覺得上面寫的招式不是只是一時呈現給觀眾看的幻覺（就像是很多動畫片頭片尾也喜歡把製作人員的名字融入大樓螢幕、車牌、招牌等等），而是真的、印刷在燈箱上
我覺得應該要見好就收XD 出現在一個鏡頭就已經夠了

最後借電梯門關閉來結束畫面也喜歡