想想大概是這樣
出處

①大部分時候創作

都是因為想看的CP沒糧可吃，就乾脆自炊。

其實我吃的CP通常還蠻符合大眾喜好，例如策瑜和忱玉。但可能就是因為喜歡的人很多，有時看到良莠不齊的創作，就會覺得不太符合自己的認知和想像。

有點類似喜歡吃火鍋，坊間火鍋店也多，但我不喜歡火鍋料放一堆，或是鍋底都用粉調出來。不想被雷的話，要嘛自己在家煮，不嘛就花大錢吃高價位。

②大綱的部分

還真的有，但我的大綱都很簡單，通常是快速記錄靈感來源&一些零散的句子



但後來會不會照著寫，都是看感覺。

其實可能比較像發想記錄，以前看過別的創作者寫的大綱，整個密密麻麻，還拉了時間軸www

相較之下我的就很隨意。

③敘述or對話

承第二點，通常我的靈感來源都是一兩句話，或是一個靈光乍現的場景。有時為了烘托這些破碎的吉光片羽，我會在前面鋪排相對合理的背景說明。

但寫到某個階段，我會發現都是描述很無聊，就會多加一些對白。如果對白感覺太多，又會適度刪減不必要的部分。

這就牽涉到④
靈感雖然很多，但要同時寫到：

讓人看得懂
腦內運鏡動線流暢
對白詼諧或看得出人物個性
讀起來音韻協調
加上自己的性癖和喜好

就會需要反復調整

因此得到了⑤這個狀態，但反正我也不靠寫作吃飯，所以就沒有很想管產值的問題。

我覺得上年紀以後，好像比較傾向「琢磨很久才一次發表」。畢竟自己就會煮飯，我吃得飽和開心比較重要，別人餓不餓關我屁事（實話）

如果創作太過考量到別人的反饋，或是產出很多卻沒有品質可言（例如錯字連篇、OOC），反而容易拉低自己評價，或因而受到影響。

我曾看過很高產的創作者，因為作品內容沒什麼思想，但又很頻繁更新，且異常在乎別人怎麼看他。導致和其他創作者相處上逐漸有情勒舉動，卻沒對應自覺，因此有段時間就被批評和霸凌。

若變成這樣，那也不可能做得久或好。

⑥的部分也很簡單

我就喜歡那個世界觀才會極度投入，甚至自己也跟著創作。如果喜歡別的，我會直接看別的作品。

所以我基本不寫AU或是paro，除非朋友剛好那段時間都在做，然後那個主題我也有興趣。

但我的興趣就是很冷（古風、和風、和洋折衷、大正浪漫、蒸汽龐克、賽博龐克）

導致這個機率真的是很低，超級低。
因此我其實也不太看這類的創作。

最後一題我沒有標準答案，雖然比較傾向單篇成章，但偶爾會遇到「在表達A這個主題的時候，剛好發現可以延伸到B領域」的情況。

不過這比較容易發生在原創領域，或是二創空間比較開放的情況。例如角色在原作其實沒有太多戲份，但個性上也偏活潑和有彈性，這樣可以讓他擴充和嘗試的可能性就很高。

但如果是角色個性本身就偏複雜，他牽涉到的議題也很難辦，就會比較不容易寫單篇or同時開坑。

也就是，對他的精神成長狀態要存在比較嚴謹的認知，否則會吃書，或者寫到後來，會搞不清楚：這個人物的精神年齡or目前狀態到底落在那個範疇。

因此有些事情，得看角色特質來決定表達方法
不是作者想怎樣就怎樣（實話）

例如我寫雪寶的時候，除了牽涉神道教的儀式，或是一些特殊名詞會比較需要時間確認&考據，大部分對白和描述都是隨心所欲。

但寫河蘇的時候會需要先確認：
這個劇情大概是在他幾歲的時候發生
當時他的精神狀態大概是怎樣的感覺

必要時我也會自己畫個表格或時間軸
協助腦內資料不會亂跳

但大部分時間我其實蠻隨性的，大概也因為這樣，我以前改學生作文也很少要求他們必須套版。

反而比較著重於基本功的要求，其他覺得就看個人創意表達了。炫技真的是小孩子才做和在乎，到一定年紀以後，看的是匠心而非文工。

或者應該這麼說：

厲害的人，在創造當下，並不是透過有意識地炫技，刻意讓人覺得「這個人好厲害」。

而是自然就融入他所學到的知識，或在一些必要的節點，表現出他對角色的掌握度。

這種事情沒有SOP，所以也無法教。
有時真的是一種天賦。