跟朋友討論的那個「作者沒辦法創作沒有體驗過的事」這件事。

我今天白天還沒有空想這個……都在寫該死的突然丟給我的計畫，剛剛聊了一下，以下是我的想法。

我是覺得成功的作品通常會捕捉到某個人類的共同情感，我會覺得「體驗」要開啟的應該是那個東西。

但是各種的「體驗」和想像不同，各種作者本身的體驗（差點打成體液，好可怕，是體液打太多了嗎）不是原封不動照搬，應該是會變成感受、情感織入作品裡面，資料則是讓作品建立豐富性、立體感，就像房子的磚瓦建材。

作者無法體驗世間所有的事，但共感、同理心、想像力能夠讓作者去想像。另外就是，我覺得體驗——感受——情感，這三個東西是可以互相移植挪來挪去的，所以我不見得一定要感受到同樣一件事才能描寫那件事。

然後房子能否建成，則要靠作者的理性去串聯資料（建材），感性去引領（情感的部分）

體驗對我來說是有用的，然後它的用處並不在於是否能正確描寫事物，而是它會變成一個觸發點。不同領域的觸發點會幫作品打開很多面向，比如說卡稿的時候可以從意想不到的地方切入……

另外我覺得體驗之所以有用、重要，是因為自己親身體驗過的事/情感，必定會是自己感受最深刻最刻骨的情感，因為那是自己的

串連資料、體驗之間的推理和猜測則是構成作品的橋樑，這兩個是在幫忙問為什麼及回答。
我的作品如果進行不下去就是我無法回答那個為什麼。

對我來說，作品本身就是一個問題，進行下去就是試圖回答這個問題。

另外，我認為經歷、體驗這種東西會優先被作者擷取是因為，那是最親近、取得最容易、感受最深刻的材料，然後想像力可以跨越空間、時間把這些東西黏合重整起來。

然後作品就是作者在把自己的體驗、情感、收集的資料咀嚼後輸出的東西，就像繭一樣吧，一個繭就一個故事/世界