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整理繪畫知識:

一、《色彩與光線》1-12章

二、色彩DC1: L1-10

三、場景WB1: L1-10

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2/24-2/28 day1~day5
將成果可視化(逼自己整理)
跟漫畫畫風有好大的斷裂感唉哈哈
這幾天會有點吵~ 建議消音~
整個弄完再開放留言,但大概是五天後吧哈哈
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想一想還是分三份好了~
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那麼這邊就是
一、《色彩與光線》工具書的重點整理:
https://images.plurk.com/4MKyMtDl8taxIT3qnZw4F6.jpg
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Day 1

第一章重點:
1.眼睛跟相機不同,請相信自己的眼睛
《恐龍烏托邦:千朵拉之旅》
《想像的寫實畫派:如何畫不存在的事物》
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2.介紹19世紀以降畫派:
一、學院派
二、 Plein-air movement (外光派)及各國延伸
(主要是學一、二)
受到各國氣候環境而有不同畫法(地域影響畫的色彩
三、象徵主義(不用寫實與自然,以傳達夢幻、神秘、陰鬱感情為主)
四、商業插畫(受印刷限制,相臨處用破色法形成對比:紅-綠/黃-紫)
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第二章重點:
順便回憶一下~
老師有在碰攝影,會紀錄每張照片的時間、地點、方向(關乎影子)。老師(KIM):將光源分清楚,隨時問自己:「這是什麼光源、光從哪裡來?」
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1.直射陽光:
清明-暗處帶藍紫
煙霧-暗處帶陽光色調

2.陰天光:
沒有明顯影子,通常天空顏色最淡

3.(大片)窗外照進來的光:
外面地板-照進室內天花版(帶有外面地上顏色)
陽光-照進室內地板(帶有外面天光顏色)

4.燭光與火光:
與距離平方成反比!
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5.室內電燈:
白熾燈-紅光最明顯~紫光最不明顯
日光燈-藍綠、黃光波長明顯

6.街燈與夜間情景:
月光(藍or灰)
蒸汽燈光線 (清藍+黃)

7.冷光(光源沒有發熱、通常小片點綴用)
生物光
礦石光
海底-藍綠波長在水裏走更遠

8.隱藏光源 (上述都有可能,觀眾會好奇光的來源,可增添神秘感)
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目前的感想:
DC1就是《色彩與光線》這本書的濃縮與應用,當初Kim 也推薦大家找這本跟其他工具書來看 ~
我覺得這本的解釋得滿平易近人的~

但如果沒多實際操作幾遍恐怕也會看得霧煞煞
反正除了多畫也要一邊思考知識
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Day 2

第三章重點:

第二章介紹常見的光源種類,第三章就是介紹各種打光(光的來向)與效果,攝影時也很常應用打光知識。
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1.光與陰影: https://images.plurk.com/6EwoD5xCIgXnFyDkCSiNRe.jpg
(就是DC1的訓練啦~)

2.投影:
經常用來突顯本體的巨大凝重

3.半影:
只打上方燈光,招牌、建築常用

4.接合處陰影:
通常是畫面最暗處(明度給他調1就好)

5.四分之三光(林布蘭光):
畫人像常用
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6.正面光:
影子最少,最突顯二維面的形狀設計,商業攝影中時尚產業的廣告很常用

7.側光(輪廓光):
突顯邊緣形狀

8.逆光
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9.底光:
恐怖、詭異效果常用

10.反光:
會接受到反光物體的顏色,第二章解釋過建築物接受到上方天空跟下方地面的反光,然而在室內透過玻璃會相反

11.聚光燈:
強調單個物體、動作,舞台燈常用兩種不同光製造出彩色邊緣的效果

小結語:這些是把畫/照片物體當一個簡單的3D集合體在簡化的狀況,過於微觀跟巨觀的尺度不太適用~

另我覺得blender guru 講得很好:
Lighting for Beginners - Intro
他的系列影片都很推~
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Day3
第四章重點:

1.色輪的歷史
(用不同方法調配出來、不同目的創造出來的色輪會不一樣)

2.直接觀察法
先把觀察到的顏色「調」出來
RGB(明度、彩度、色相)創造出來的立體色彩空間

3.固有色(白光下的顏色)
未受空氣透視、反射、陰影干擾
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4.灰色(畫家好朋友)

5.綠色(尷尬的顏色)
因為人眼對黃、綠波長很敏感,所以封面太多綠色的作品賣不出去www

6.漸層與明色(加了白色的顏色)
我自己定義為畫空氣透視會用到
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Day 4

第五章,塗料與色料:
這章跟電繪沒什麼關係,但電繪正因為可以自由選擇明度與彩度,所以少了傳統媒材的配色跟調色訓練。反過來說,電繪也有很多新工具能輔助,(遮色片、曲線blablabla)呈現出傳統媒材畫不出來的樣貌~
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1.古早西方顏料pigments 由來:
生物礦物磨成粉+黏結劑binder
黏結劑影響耐光性

2.打底:
(1)暖色打底
畫冷色居多的畫時,能幫助平衡與讓冷色更明顯出來
用打底油時,注意不同顏色顏料的分子大小會因重力而浮上去或沉下去

(2)天空畫板
以前畫家節約時間,會先畫好數個天空樣板,等出發當天選擇相近的天氣顏色帶去畫樹木細節等等
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3.顏料調色盤擺放
https://images.plurk.com/1WbrsAecspQX0bNxigHwtk.jpg

4.調色與選色
https://images.plurk.com/74m1Rx79VoJnN8GXivXcME.jpg
兩派紛爭
A派:傳統媒材混色太完全會看起來又濁又死濁,可以適度混色混到中間 https://images.plurk.com/7KNSYxPmWZ0DGG9EEagpDG.jpg

B派:不是調色問題是配色選不好的問題
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第六章,色彩關係:
大概是配色的意思?

1.冷暖色

2.色光交互
色光的加法混色跟顏料混合這種減法混色不一樣,兩種色光混合處比單一光照處明度更好
https://images.plurk.com/3m8ZzGf7hfbXkmZh4KrrtD.jpg https://images.plurk.com/37CiDmO3MG27aadaUI6ggh.jpg
(也開始跟DC1課程融會貫通起來)
https://images.plurk.com/7tOvzt2oKLFoqvJ0dCticr.jpg
光影關係(因為影子吃不到對向光)
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3.三色組合
色輪概念,可以是兩個主色+1補色
三個主色(尤其正三角)更考驗平衡度或是偏向卡通的顏色
https://images.plurk.com/1FnkBKqSBr5Y1kqSSGvL2l.jpg

4.強調色
大片A色+一小片B色
https://images.plurk.com/3GtgMcpFpNXx5byRopKjDH.jpg
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