Annette：星夢戀哥 （哥感覺比歌好）

1.脫口秀演員做為一種毒男和MeToo攻擊對像的代表，基本上是取材自當代喜劇演員和政治正確小戰火不斷的前線實況。最有名的一個例子是Louis C.K.怎麼從進步派文青最愛的喜劇大師和劇作家被打成不思反省的落水狗。

2.Adam Driver的喜劇表演並不真的好笑，但這是一種「表演喜劇演出的歌舞劇」邏輯，重點在於台上和台下的共犯與衝突關係，但笑話演出本身不好笑還是可惜了點。可以看出卡霍對台下的觀眾也是冷眼看待。（Adam Driver本身的表演對這個文本來說也不夠好）

3.Marion Cotillard的高音女伶做為一種不斷重演女性受害形像的代表，到最後真的被害死而化成怨鬼，聖女形像之空洞和對立的毒男相比是半斤八兩。

4.Annette做為繼承母親怨念以及大眾欲望的目標，她木偶般的存在到最後中場秀的演出，大概是一種當代流行與政治文化的寓言，性別的戰爭、受難到反轉都只是包裝與表演。

5.最後Annette從木偶變回真人是全片第一次有意拆掉這層包裝與假面，她控訴著不只是父親也控訴著死去的母親，掙扎著原諒或是遺忘，以及拒絕以愛為解答。（但這邊我還沒有特別的想法）

6.卡霍當然充滿著後設與反身性，比如他和女兒在開頭與結尾入鏡，讓演員們從戲外走入戲內，混淆戲劇、舞台、現實，上演一個看來老套但又十分貼合當代議題的男女錯愛故事。不管他對毒男有多少同情又或是多麼地冷酷，這部片或許是在試著把電影的復古與現代重新找個方式去做出和當代精神對話的姿態。（但問題是人物讓人疲累而且故事不太好看）