日倫:一瞬非永恆
【音樂劇】#漢密爾頓 音樂劇
剛剛在翻Hamilton的tag
發現我自己會喜歡Ham其實跟劇情無關,我的喜愛幾乎是奠基於呈現效果上
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日倫:一瞬非永恆
這個距離感對我而言也是一開始就有的,一我根本不熟美國歷史、二歷史人物的詮釋不同人有不同看法。
(在看JCS也是一樣道理,我對耶穌的認識不外乎常見到的故事而已)
日倫:一瞬非永恆
LMM確實有種要歌頌Ham、歌頌美國英雄的感覺在,以真實歷史人物來講,確實是太熱情了。
嘛不過我一開始就是把它當虛構故事來看,因為不認識,所以是被表現形式給擄獲。
日倫:一瞬非永恆
就是……rap真的酷爆欸
我平常不太聽rap因為太吵,或是美國的音樂劇原聲帶當BGM,只有Ham跟JCS例外,其他大部分還是聽法劇的多。
日倫:一瞬非永恆
可能是因為一般音樂劇單聽歌會有一種,念白?的感覺嗎?例如Rent,我真的哭到爆,但要是少了視覺、或是抽離了當下劇情情緒,我沒辦法單聽。
日倫:一瞬非永恆
Ham可以單聽或許是因為本身節奏性很夠,用音節就可以撐起我的體驗。
JSC是我喜歡丁仔聲音、法劇就,流行歌(?)
日倫:一瞬非永恆
回到劇場裡,Ham整場給我很多資訊、很急促,聽覺跟視覺上的都是包括看字幕,就算輕鬆的部分,例如喬治那邊(天我真的好愛blue)也都有笑點,所以第一次看的時候其實沒辦法綜觀故事,就是被帶著跑跑跑,不是情緒性的,而是資訊
日倫:一瞬非永恆
不過現在也還是很懶得綜觀啦
日倫:一瞬非永恆
因為一開始就沒辦法帶著情緒進入,所以有距離。
我最有情緒的部分大概就是姐姐那段,天倒退動作我真的起雞皮疙瘩。
日倫:一瞬非永恆
而且「誰生?誰死?誰傳頌故事?、「歷史之眼看著你抱歉我亂翻」、Burr的獨白,都一再一再的把我們拉出故事,提醒我們的角度是誰
日倫:一瞬非永恆
前陣子看《工寮》,裡頭在情緒高漲、聲音張到大家都失語的時刻,攝影機穿幫了,這個穿幫絕對是刻意的。
而那個穿幫就是提醒我們要去思考、不要被情緒帶著走、讓我們去思考影片的真偽。
覺得上述幾句歌詞、獨白也是這個功用?
日倫:一瞬非永恆
要形容看Ham的感覺……
大概就是隔著一點距離,看著火焰燃燒,時而起舞、時而歌唱,但火焰燒不到自己身上,也會熄滅
隔岸觀火
日倫:一瞬非永恆
「疏離(distancing)的概念很重要,因為它意味著觀看者是被設定在具有批判意識的層級……利用這種技巧讓觀看者從敘事中脫離出來,以便看清是哪些手法說動我們對特定的意識型態買帳。」《觀看的實踐》p.352
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