刻在你心底的名字 - 你以為你的愛情，其實不是你想的那樣⋯⋯想念Birdy和阿漢嗎？一起來聽聽馬欣主持...

刻在你心底的名字

八○年代對身體的羞辱與規訓。

自我譴責、自我懲罰對同性的愛戀。

留下最完美的軀體wwwww
中年的再相遇是有意義的事情。
我每次看到停在澎湖那裡就好的言論就^q^
對啦只有青春的戀愛才是戀愛wwwww

「看起來像個男人」、「看起來像個女人」在八○年代是個很大的命題。
其實現在這個命題也還沒有真正消失。

女生要文靜到像空氣一樣。
你不要太多話，不要太豪放。
男生要有一點陽剛，只要瘦弱、文藝、蒼白，可能在學校就被笑。

我們認為的男生、女生，可能就是假相，活在一個非常假相的環境。
非常需要造反。

在未來五年，地方民代的兒女都不能出櫃。
（確實我也真的沒看過，也無法想像如果真有出櫃的同志會有什麼影響）

「這部電影裡有很多的潛暗示跟潛台詞，是在講時空上面一個不由人的狀況。每一個故事，你要去看一些非常細節的部分，就那些細節是，你認識一個人最大的關鍵，其實你要認識一個人不是看他講了什麼，而是他的動作，他身處的環境，他的房間裡的細節，他沒有辦法講出來的潛台詞，那些東西才是一個故事發酵的狀況。你如果擺明了就是攤在陽光下面去認識一個人，那你永遠不會去認識這個人，你也永遠不會去同理某個人，你甚至可能對自己都非常的陌生。這件事情大家低估這部電影的原因也在這裡。」

身體政治把自己標籤化。

因為教會女中的同學，愛上同班的女生，一週內送到美國，後來送到精神病院被電療。
「十幾年後再見到她，她一直沒有變正常。」
這個正常是什麼意思？精神狀態還是性傾向？
對啊，當年還有這種矯正方案。而且當年沒有人認為是錯的。
我知道那是錯的的時候，已經過２０００年了。

「花這麼大的力氣去破除性別符號。」

這部電影對這部分的展現其實是非常小心的。連中年阿漢掩嘴、Birdy爆炸頭都會被批評了。

「遺憾才是生命中的主角。」

結尾：（非逐字）
這兩個中年人走在石板路上，一個清冷的冬天裡面，國外的石板路上就會出現腳步聲，兩個人在一個彷若無人的天地裡面，終於沒有人監控了，他們也知道這是他們人生最後相遇的一段路，Birdy送對方到旅館，結果他們不捨得分開，大概就是想說：能不能再聊一下，我記得阿漢在那時候說：我再陪你走一段路吧，我覺得那句話非常溫柔也非常祈求，人生喔，你大概就是那十分鐘，一期一會或許是另外一種，你再也找不出當年那麼愛他的心情，可是你知道這個人，對你來講就是一個非常大的遺憾。

這部電影、這段情連遺憾都稱不上，因為他們不能跟人家講，他們之間談過戀愛，甚至他們的戀愛，你可以說根本沒有起頭，連遺憾都不是的一段愛情，可是對你來講卻非常重要。我覺得它代表了一件事情，就是人生有很多事情，你不能宣之於口，甚至無法跟人家炫耀，可是往往對你來講，才是最重要的一件事情。這就是愛情，無論結果如何，它都是一個成長的方式。

愛情這件事就像村上春樹在《人造衛星情人》講，它就是像個龍捲風，尤其在青少年的時候，就是把你的地上物、建築的理性的東西，像風捲殘雲一樣全部颳除掉後才發現到說：原來我是這個樣子，原來我在沒有建構我那些假相和理性主義之前，我原來是這樣子的斑駁，原來是這樣子的渴求愛情，原來我是這個樣子可能是少許自卑的。它強大到會挫折你的銳氣，打掉你的驕傲，然後知道你在人生當中有力有未逮的追求。因為知道自己會被折損，所以因而認識了自己，所以長大。

所以我認為中年是一定要拍的，就像張愛玲在寫「我的天才夢」，那段時候她是自傲的，因為她的才華確實無法否認，到了《小團圓》的時候她才知道說，人生有被打進塵埃的那一天。也像電影裡面，阿莫多瓦大師拍的《痛苦與榮耀》，他這一輩子都被人家恭維著，他的確是拍電影的天才，可是他在身體最不好的時候，他渴望見到的是那個初戀的女友，即便短短的相遇都好。

這不是求全或回復當年的情況，而是你知道這個人對你很重要，也因此因為他，你才會想起來自己曾經的美好，那個很美好、很初衷、很心無旁騖、很單純的那個自己。我覺得，就算有一天老去了，你遺失了你最愛的伴侶，你仍然要記得愛情一早認出你的樣子。那個不管你是愛上了誰，你曾經經歷過什麼，或者你跟誰分手了，你最早的時候愛情曾經磨損你，曾經把你撿回來，曾經讓你看到最赤裸裸的那個部分，那才是這部電影裡要講的。

就是：你以為的你自己不是你自己，愛情曾經磨損你的，終究會讓你知道，原來你的自己是這樣可以殘缺，也可以這樣自我圓滿。這就是在講這兩個男生如何成長，如何跟自己和解，如何在八○年代身體被轄治的時空，再慢慢的一步步像拼圖一樣找回自己，是多麼不容易。