昨天看完幾個動畫紀錄片有點感，聯想到近期CCC的議題，雖然本質上還是有差異。但試著分享一下想法....

CCC是政府單位，跟公司的立場不一樣，加上看完韓國2013年遊戲業的案例；更覺得既然是政府，應該更能發揮有別於出版社能發展的力量，

甚至我覺得因為是政府的身分，才有權利做更多事情或整合的力量。而那些事情是身為公司無法做到的事，在這個時期也需要如此的力量。

大家都知道，不論是編輯和作者都已經很努力，在作品方面有一定的品質，先不談商不商業的問題，在現實面的憂慮目前還沒看到解決或鋪成。（論平台收費、出版的作法效益多少，但還是需要其他更勝公司能做到的力量，或許才能推動整體的循環。）

綜觀來說，至少也需要5～10年以上才能看到一點明顯的改變，畢竟建立產業的活絡並不是容易的事情，也還有更多市場上的競爭。

從事件出來到CH房間談論聆聽、文章的關注，其實最想聽的是這個企劃出來的目標跟核心是什麼，也覺得台灣漫畫一直很有潛力，但實際執行面的破口一直到現在還沒看到

雖然之前也只在一間公司做過長連載，但我覺得那時其他作者的作品質量，跟一般漫畫的通路..至少編輯跟作者也算努力推過了。但現實市場殘酷面就是，力道就像是一顆石頭丟進大海裡，聽不到迴響。只有被腰斬或其他新聞出來，大家才會關注。

當然大家也不希望這種無奈變成常態，但也已然成為現況，現在只希望有一股力量能打破這股窘境。

最後分享一下這噗

@mina801 - 最近那個，雖然話題扯超遠 但這篇2013韓國遊戲業的考察可以看看...

然後昨天是看了玉川真吾跟庵野秀明見本市企劃的紀錄片....一個是身為動畫原畫師的現況，另一個是以「自由創作」為目標的企劃過程

玉川身為原畫師，對於產業趨向商業和效益為首的狀況感到無力，所以有離職一段時間才充電做了一部短片，思考對產業產出的動力為何

而見本市的立案初衷，是希望日本頂尖的動畫人能發揮才能自由創作，不惜「砸重本」執行這個企劃，作品也是免費網上放送。其實過程很不容易，創作端跟公司端都是...而且還是靠庵野這種等級的人物才撐起來

當然紀錄片的後段是算有好結果，因為看到他們的作品，所以有機會接到其他案源和知名度。但這些事情，跟前面的辛苦...在產業成熟的日本也持續在發生，更不用提以技術上來說已經超級成熟