關於創作，關於讀者，關於寫。

該匿名噗已經刪掉了，看起來似乎是因為底下的討論逐漸偏離原先噗主期望的主題走向；無論如何，這剛好提醒了我似乎從未在公開平臺上面討論過我對這件事的想法。整件事沒有對錯，大家有各自的成長和創作背景，不會評論任何人的立場，當然也希望他人不要過度苛責我的觀點。只是單純想說說自己面對作品和創作的態度。我想創作部分的本質建立於大家互相尊重的精神。

我很年輕很年輕的時候就開始寫東西了，大概在學會組句沒多久，我就想寫故事，簡直像是還沒學會走路就想跑起來一樣。我向來相當不科學地認為似乎有什麼在我的基因裡面，它促使我去寫東西。剛開始寫作本身尚未成為自我價值的一部分時，我寫得很孤獨卻很快樂，我享受這份孤獨，因為幼時的我和我的作品不斷地對話，我知道它會越來越成熟；當時的它們都像是一位位朋友。那時我的作品還沒有人看過，我從不介意。大家幼時都有領到一張白紙、一盒公用蠟筆、一個主題接著就恣意作畫的經驗吧，那時寫作之於我便是如此。
時日過去，我接觸了漫畫，也接觸了二創作品。開始畫畫，花少少的時間寫作，寫作被我背棄了。甚至差點因為校系的選擇而背棄它數十年，但後來經過反反覆覆商討之後，終究走上升學路線；於是寫作就這樣流浪了一陣子，回來敲上我的家門，以不容拒絕的方式，用力叩門。

之所以會形容為不容拒絕，是因為它逐漸變成我唯一的出路。我自幼心裡便住著猛獸，成長環境險峻，既是刻薄待牠又是鞭笞牠，於是牠成長得越來越暴戾，日日衝撞於我的軀體內側，它要發洩委屈與不解，它要一個出口－－而創作是一個可能。創作是一片供人拓荒的沃土，但是對於不諳多少技藝的我而言，寫作是唯一有道路的途徑。我自然再次走上寫作之路。

但寫作如今成為必要，像是活著必須進食、睡眠、行動一樣，它成為我生活中不可缺少的一部分。寫作和我的情緒產生了緊密的連結，不再是一種（透過它獲得娛樂、快樂的）媒介。寫作成為了被我戲稱為排毒的方式。我越來越常透過它處理不可見人的負面情緒（我內心的猛獸）。一方面，我對自我越來越嚴苛，更是越寫越極端，寫作這件事之於我，終於也走上了偏狹的不歸路，成為自我價值的一部份、我審視自己的一部分。從這一刻開始，寫作與快樂徹底絕緣了。

寫作這件事對我而言是徹頭徹尾地「沒有快樂」。並不是說寫作時心情都特別差，通常時候是沒有感覺，寫作時就是在從事不會得到正面感覺的工作。聽起來很矛盾，既然要書寫感覺，書寫的時候又怎麼可能沒有感覺？或許這跟我自己寫作的方式有關。寫作時「感覺」是工具，而這些「感覺（工具）」是源自於我平日生活中確實得到的感受。用取材來比擬的話，就是找到的資料。「感覺（工具）」是資料，幫助我寫作。大抵是以這樣的方式去處理。

既然徹頭徹尾沒有感覺，寫完之後當然也不會有什麼感覺。但定稿後我確實不敢重頭讀一遍，我擔心自己強迫症又會想改得沒完沒了，導致最後乾脆整篇刪掉。可能過個幾個禮拜甚至月才會回頭再看，這時幾乎病態的挑錯欲望就會比較收斂一點（心裡會想：反正都發出去了，時至今日改也來不及了）。

越寫越極端的原因主要是讀了很棒的作品，也想看看自己能做到什麼程度。結果是整段過程帶給我極大的痛苦，很想放棄寫作卻又無法收手；寫很痛苦，但不寫更慘烈（情緒阻塞沒有出口），遂持續寫下去。整段過程也讓我確定自己沒有天份，但這個覺悟並不妨礙我繼續寫。寫本身不需要天賦，要做到某種程度才需要天賦。但也不必然要做到那種程度的寫，才足以被稱之為「寫」。

持續寫作也和我後來主要在做的事情有關，所以某種意義上就算不想做還是得做。不過創意寫作確實沒有外力約束，單純是我自發性的工作。

我截至目前為止的寫作經驗，在寫與不寫中間的斷層有大量的閱讀。個人認為閱讀作品是和作者的對話，所以也是排解孤獨的一種方法（也因為這樣從小喜歡閱讀）。大概六、七年前遇到一點狀況，那時無法讀入太長的句子（可想見對我而言是大傷XD），所以開始讀詩。一往情深。

詩寫進小說，一開始對我而言是很衝突的想法，沒辦法接受。但讀了Anne Michaels的Fugitive Pieces之後大大改觀。不過我還在想要怎麼平衡兩邊的特點以寫出好故事，而目前為止我的進度不佳就是了。平心而論，我也不是一位好詩人。但這個都是題外話了。

關於讀者這部份就比較複雜，原創作品和二創作品的狀況也不一樣。

上面大概能看出來，我的創作過程多數時間是一個人，從一開始興奮地和自己的作品對話，到後來對它們置之不理的冷感，寫作的場域之間都只有創作者、作品而已，少了很重要的觀眾／讀者。認真地說這樣確實有悖準則，但就我自己的私心而言，我不是真的那麼介意；但前提是這件作品是原創作品。大家應該都明白原創作品與二創作品的微妙差異（無論是在讀者、出版、個人寫作的層面而言都有一些差別），在此就不多贅述了。原創作品對我來說主要是對自己負責，有一些我想要處理的議題、想釐清的想法、想說明的立場、想排解的過去或情緒，所以我寫了那些東西。簡單來說，出發點是自己。不過這種態度未來應該會在出版方那裡遇到很多困難，所以我目前的構想還是自費出版為主。這些也是題外話，有機會再說了。

至於二創作品，就要從2017年談起。我在2017年之前，已經有很長一段時間沒有寫過二創了，中間的斷層一度讓我認為不可能連結得起來，但Saya當時讀了一點我的原創作品後，非常鼓勵我寫二創。和Saya聊了很多梗概也非常開心。最初想寫一、兩篇作為禮物，所以開始嘗試，書寫時也盡量讓自己的腦袋不要想太多。從這裡基本上可以看出二創的初衷和原創不盡相同，比較偏向是為了自娛娛人的目的，和對待原創作品的那種不近人情的態度完全不一樣。後來得到了迴響（在此感謝所有陪伴我走到今天的讀者，包括我的朋友們），繼續寫了更多二創，直至今天。

大概也是因為這樣，所以原創作品幾乎很少傳到網路上，都在手寫筆記本裡面。但之前收到不少暖心的回饋表示願意讀讀我的原創作品，所以我自我檢討之後決定之後必須要傳上來。謝謝那些暖心的回饋。

二創若是在沒有同圈朋友可以聊天的情況下，我想我什麼都寫不出來（主要是因為沒有直接的原動力導致）XD 所以對我而言，二創較仰賴以下的循環方式：同圈朋友給原動力 → 寫 → 網路平臺發表 → 收到天使讀者們的回饋（後續動力） → 同圈朋友的回饋（後續動力） → 繼續寫。

基本上只要有讀者讀了我的作品（透過喜歡、轉噗數得知），我就很高興也很感激了。畢竟在資訊爆炸的年代，每天過眼的訊息、文字、文章量龐大，休閒時間仍然願意駐足看看，由衷令人感到開心。如果有留言、匿名提問箱回饋，就是喜上加喜了。

二創最初放到網路上的目的確實是希望同好能一起開心聊天，但後來花時間建立了Weebly、熟悉AO3和水裡寫字的介面後，就產生了強迫症(?)，變成為了逼迫自己整理文稿，所以都會上傳作品。那原創怎麼沒有？這部分就純粹是怠惰。抱歉@@

原創主要都是手稿，上傳的話需要再打成電子檔，多一道手續代表多一次重新校稿的機會，多一次重新校稿的機會意味著更多的挑三撿四，整個過程越想越怠惰 (振作) 二創則是在寫的時候就打成電子檔了。

二創作品寫的時候依然如上述，「沒有感覺」（因為事先取材過「感覺」，書寫時只是應用這些素材），但寫完之後和讀者、同圈朋友討論之後就有正面的感覺了。對作品後續的態度和原創有點微妙的差異。

二創作品在寫的時候也會以原作故事、原作角色為出發點，雖然可能會加入一些我想寫的題材，但如果不搭調的話，還是會捨棄。以原作為中心的書寫方式也讓我割捨了多數的議題討論，當然也不可能隨意讓角色說出我的想法。畢竟原作角色的定位和塑形有原作的理由，我不可能隨意加上我的價值觀，必須以（我理解的）角色的價值觀去寫。
原創在這點上就比較隨意，我基本上可以任意差遣和重塑角色。

時間的關係，先寫到這裡。歡迎留言討論，互相尊重即可。之後有空的話會再寫一些相關的其他想法。關閉轉噗，因為主要還是希望自己河道上的朋友、追蹤者們看到就好。謝謝大家讀到這邊 ！

對了，因為我很有自覺自己寫的東西至少有以下三點問題：(1) 句子太長，(2) 用詞繁複，(3) 沒有顯著的劇情，所以我嘗試了很多改善方法，有時候會在二創試試看實驗性質的方式。句子長這點我有盡力改善了，但用詞的部分就是習慣問題，跟我過去長期以來讀的東西應該也有關係，跟一些病態的美學觀應該也有關係，一時不知如何是好，遂放任它自我生長。
沒有明顯劇情這點我想應該是小說的致命傷，但讀過吳爾芙的達洛威夫人之後又覺得好像不是不行？又讀了一些意識流作品之後越想越理所當然，所以後來根本沒有認真要處理問題的意思了。但我覺得寫作一直採用固定手法也不太好，我一直以來仰賴的手法都是著重描寫感受和感官流動，應該是時候著重在劇情起伏流動上了。只是有時候又會有點擔心這樣會失去書寫特色。大概就是一場革新和守舊的戰爭吧，再讓它們僵持一會兒。

辛卡對待書寫這件事的認真，我其實很佩服呢。
不過印象中，在 AO3 上，辛卡完結的作品數量似乎不多？不曉得這跟你說的，不擅長顯著劇情的問題有點關聯……？

少言。台灣阿媽的前身台灣阿姨 : 謝謝少言的讚美TT 每次看到少言的創作噗都會接收到某種正能量，也很欣賞你的全心投入跟真情流露 我個人感覺自己有點走火入魔，受不了的時候會去做別的事（翻譯、寫電影或書籍的心得、畫圖、勞作之類的比較不需要完全無中生有的事） 就是個性太鑽牛角尖的部分完全反映在創作上了吧
部分作品確實是這樣！像是家長組有一篇一戰AU，我只有想到開頭和中間，結尾不知道要怎麼收。但更多的作品其實是因為我已經把大綱（起承轉合）都擬好了，總覺得擬完大綱、腦袋跑過一遍之後好像就是寫過了，所以就怠惰 (怎麼這樣) 大概是因為我有預期那種大綱需要花很多很多時間找資料，所以就直接未完處理了吧。有時候會在噗內劇透故事的後續也是因為有大綱但沒真正寫出來。

少言。台灣阿媽的前身台灣阿姨 : 但我的原創作品就很常沒有結尾，不知道要在哪裡停下來的情況很多。二創作品比較沒有這個狀況，二創作品通常就是以上所述的怠惰情形 真的需要檢討

那天和沫在討論自己找資料的強迫症，沫覺得我很扯XD 在文內看到的一句話，例如一個過場用的暖氣機，我都可以花上好幾個小時看暖氣機的發展史。雖然心底明白讀者大概看不出來，但我會希望自己在下筆的時候是至少七成肯定自己寫的是正確的資訊，所以才會做多餘的功課。因為本身很喜歡歷史，也經常寫AU，多數時間年代AU需要不少時間找背景資料，但最花時間的其實不是大架構的背景資料，反而是一些生活小物，像是塑膠（發明的時間、應用的範圍等）、浴室設備的材質（其演進還有當時的整體管線設計等）、攝影機......諸如此類。我最近最頭痛的是室內設計，我的空間感很不好，要設計一個宜居的大宅／房屋非常心累。偏偏自己又是那種「寫A從樓梯上走下來迎接B回家」的橋段，就要將整棟房子的平面設計圖都大致想好的作者，所以進度緩慢。還是說這只是藉口也說不定XD

對，我就是在談咒迴二創的德古拉AU。1910-20年代是一個意外地現代化，卻又不是真正那麼現代的尷尬時期。我現在在研究汽車。

我也有一個壞習慣是會猛刪電子檔、撕毀手稿，所以傳到網路上對我而言還有一個作用是盡量強迫自己不要亂銷毀稿子。Word檔案是存在隨身碟裡面，一刪基本上沒有回頭路。狀況不太好的時候就會想它們開刀，傳到網路上也是避免自己這麼做。
後來和朋友聊聊後有節制自己刪稿的行為了。每一個二創坑通常都有一至兩個不等的電子檔案，是我從未上傳過的內容。現在盡量都把它們塞在資料夾裡面不去打開，裝作沒看見就不會有想刪的衝動......。

上面我寫的東西有個矛盾的地方，在此稍微給自己台階下 (好) 上面提到「（心裡會想：反正都發出去了，時至今日改也來不及了）」這件事只適用於二創，原創的話基本上沒有上傳的內容通通是不斷惡性循環，寫完 → 過一陣子看得不舒服 → 修改 → 再寫 → 不舒服 → 再改，沒完沒了。