時事 創作 設計
在某噗我提到「服務設計這一項才能跟以前時代名詞比對就是管理」「管理這一項工作在台灣傳產都是老闆家族的工作，並不會交給外人」
無論是漫畫戲劇創作，或者是軟體設計跟體驗設計（觀光旅宿展場規劃）或者是窗口設計，視覺繪圖影視設計。
這些設計類在製作過程到結束都會觸及該公司內部以及外部展示體驗。

比方說，遊戲戲劇規劃部分，也不是第一次很多人靠腰過各種問題。
像是老闆上層干預主題方向之類的，而拿出來理由不是經過市場調查，而是他本人經驗。
規劃者在執行期間本身就會觸及到該公司上層以及基層，而成果也會被使用者消費得到體驗。

沒有參與購買消費的人們也會在該規劃者製作的行銷層面，得到觀感跟視覺聽覺上的體驗。

這就是近代的設計事業。

而台灣在經濟起飛的代工代理塑造觀念之後，很難理解「整天坐在電腦前打字」「打字後只會跟同事下指導棋」這種設計類工作方式怎麼可能賺錢。

在這樣概念下，無論是繪圖創作到實體型公司堆動設計內容部分，很快遇到阻礙。
因為創作本身的訓練跟執行肯定都會觸及到管理規劃這種干預到公司產品導向的範圍，
這個範圍在1960年代體驗過碩果的老台人眼中是大逆不道事情。

就好比廣告稿件，很多產業人在自己工作跟社群中得到新的經驗並且靠著調查取材觀察這種記者才能，最後產出稿件。
在老台南眼中想法是：「我已前也讀過書，老子裝子孟子」「我精神好也能夢到好文章內容」

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在以前很多公司使用盜版的概念，一種情況下也是不懂「我替公司勞工買電腦跟電腦軟體是要做什麼？」「可以用傳真機（音訊傳輸資料）正式公文跟簽署文件，那為什麼我要幫公司用商務軟體作業？」

軟體設計跟繪圖設計都是屬於數位內容部分，
他在創作者製作時期到結尾，都會觸及到該公司內部跟客戶關係，所以創作者想像力可以先模擬出（客戶尚未提出反饋）體驗後效果。

而他所製作東西雖然只有一件，像是一個漫畫或者是一個劇本或者是一個繪圖而已，但是接受這份成果，享受這份體驗的人們不只有公司而已，客戶也有享受到體驗。

所以，當基層員工使用了這份創作品成果，同時間客戶也跟這位基層員工一起（共感）（互動）體驗到創作成果的效益。

客戶跟員工同時間都有患難見真情（？）體驗這一份成果，雙方可以取得好的體驗，客戶對公司產生加分印象，員工也覺得自己待在好公司。

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這樣的過程跟工作模式，老闆會喜歡嗎？管理層級第一個簡約概念是「勞工就是要過時間賽跑，做越多越好，104上面徵才有25項才能」

如果勞工讓客戶有不好的體驗，那是要換員工，不是要設計出好的公司。