#音樂 《Cicada》台灣獨立樂團

Cicada - 當羣鳥掠過天邊Flapping Wings -《邊境消逝》8/2正式發行

一聽便無法自拔的深深迷戀~~~

Cicada ，人們察覺到蟬的出現，往往是聽到牠們的聲音，而不是看見其形體。

wiki 資料
Cicada是台灣獨立樂團，成軍於2009年十月。

Cicada以鋼琴、木吉他、小提琴、中提琴、大提琴五種樂器交織而成。

之所以取名為Cicada是因為，人們察覺到蟬的出現，往往是聽到牠們的聲音，而不是看見其形體。

2013年，Cicada開始為台灣的土地創作，《邊境消逝》的主題是西海岸，《仰望海平面》描繪的則是台灣的東海岸，以及包圍東部小島的太平洋，這兩張專輯皆用一種擬人化的方式，想像這片土地面對各種變遷時的心路歷程，並集結為《Ocean》，由日本廠牌Flau發行。

2016年，以「告別」為主題的合輯《Farewell》，從EP《Over the Sea/Under the Water》（2010）、專輯《散落的時光》（2011）與《一起走吧》（2012）自選十四首曲子，重新編寫與錄製。

2017年，以動物為主題的新專輯《不在的你們都去了哪裡》中，不僅有來自海洋的鯨豚、珊瑚與海龜，也有居住在城市的貓與山林中的鳥。Cicada企圖透過弦樂、鋼琴與木吉他的純器樂演奏，勾勒出人類與海洋的關係，以及動物們的處境。

Cicada - 湖面的盡頭 Lake's End《散落的時光 Pieces》

Cicada - 匯流向海 into the Ocean《邊境消逝》

Cicada – 等待再一次躍出水面 Dolphins Leap 《不在的你們都去了哪裡》White F...

Cicada - 浪沫撫過礫石灘 Ocean Foam《仰望海平面》Light Shining Thro...

Cicada - 越過海岸山脈 Over Coastal Range《仰望海平面》Light Shini...

Cicada - 散落的時光 Pieces “Farewell”

Cicada - 仰望海平面/Light Shining Through the Sea (Full A...

很久沒有聽到那麼悅耳的輕音樂~~~~ 不只是音樂，連MV畫面與平面設計畫面感都很有意思////音樂非常耐聽的舒服///

【專訪】為電影《自畫像》寫黑暗的歌：Cicada
Cicada 用音樂勾勒出一條條擁有劇情與情緒起伏的故事線，營造出唯美開闊且充滿生命力的畫面感。

當潛入太平洋的蟬繼續吟唱——專訪 Cicada《仰望海平面》
團名 Cicada 是「蟬」的意思，團長江致潔曾說，人們察覺蟬，是因為聽到了牠們的聲音。時序入冬，但五重奏的 Cicada 仍以台灣的海洋與土地為養分，持續為島嶼的生活放聲演奏。

《仰望海平面》則是 Cicada 的東海岸旅行，他們學習潛水，跟著海的律動靜靜漂浮，吐了一串氣泡，就帶回了這張時而明亮輕巧，時而氣勢磅礡的專輯。

專輯中，江致潔的鋼琴像湧浪來回撫著岸邊礁石階梯，激起浪花一層一層堆高，同時帶走石屑讓往事一陣一陣沉底。謝維倫的木吉他，常伴著鋼琴，像是浪頭上的另一股能量，隱藏著自己卻同時影響著潮聲，彷彿是另一種更精密的修辭。許罡愷的小提琴激昂，讓人聯想到叛逆的強風，穿過海蝕斷崖時不斷發出亮麗的風響。楊庭禎的大提琴擁有潮汐的週期，像更大系統的洋流俯視著一切，在她之上的所有聲音都被好好的托著。鍾漁靜的中提琴則是另一種訴說，像個敘事者連結起高頻的光亮和低頻的粗礪，讓海的全像有了一個岸邊的觀點。

專訪Cicada：跨界藝術的合作本是理所當然的事情
〈浮游在海上的島嶼／潛沈於水下的人們〉是 Cicada 創作生涯所寫下的第一首土地歌曲，事隔多時，為了能更深刻捕捉這片土地的日常變化，他們真的從島上一跳躍入了海中，從學習潛水開始，親身感受這一大片湛藍海域底下蘊藏的豐富生命力，同時也將這份感動刻劃成音符，與更多人分享，從海水波光凝望到的美好景象。

Cicada 的音樂是溫和卻充滿生命力的，以室內樂鋼琴四重奏作為主要編制，搭上一把木吉他，藉由團員默契十足的演奏，營造出洗滌心靈的美好風景。

平常樂團創作的模式，是以鋼琴作為支架，隨後才加入其他樂器，慢慢編織出層次豐富的樂句。

「通常在寫歌的過程裡，我的做法是自己先想好一個概念或方向，也許是我先丟出一個想法，然後大家也回應出一些東西，我們會把這些旋律記錄下來，之後再將每個 take 特別好聽的部分發展出完整的譜。」

在這，吉他的功用反而多在處理和聲的部分，維倫解釋：「相較於弦樂可以以綿密的方式呈現出旋律的起伏線條，吉他在音樂表現方式上比較短促，以刷和弦（扣）的方式處理每個音節，所以我主要是花時間與鋼琴作和弦搭配上的溝通，找到適合彼此的平衡點。」

島嶼忘了海洋　但Cicada記得
2013年的《邊境消逝》是Cicada第一張為臺灣土地譜寫的專輯，也是致潔從2011年起醞釀已久的想法。創作的起點，與近年臺灣幾起重大的土地爭議事件有關。從國光石化、大埔事件、野草莓運動，這些事就這麼直面而來，讓她不得不思考，環境究竟出了什麼問題？

「當時，我身邊有許多關心這些事，甚至直接投身運動的朋友，但如果要談論土地，我覺得要觀察很久，才能找到說話的立場。我也在想，如果透過音樂，去影響一些本來沒有在思考這些事的人，會不會也是有力的策略？」於是致潔踏上了一段尋訪土地的旅程，Cicada也透過音樂展開他們的土地論述。

她開始走訪西海岸的溼地，「不一定有特定的目標，就是想去看看這些濕地。」彰化芳苑、雲林口湖鄉的成龍溼地、麥寮、嘉義布袋，沿著海岸線一路南下，走在海與土地的交界，濕地見證了臺灣產業變遷的過程。

「西海岸的色調就是灰灰的，你甚至會看到電線杆從水中冒出來，雖然天氣很好，也有陽光灑下，卻很難感受到單純的快樂。」時間停滯，地景蒼涼，致潔彷彿看見一個飽受風霜的老婦。

「我習慣先搞清楚是怎麼一回事，找到意義，才能面對創作。」不喜歡模糊曖昧的態度，也不刻意附合，致潔選擇走進現場，直接面對心中的疑惑。

看過西海岸的人與風景，心裡的問題釐清了嗎？她思考了一會兒說，「西海岸最困難的地方，在於沒有辦法說清楚誰對誰錯。這麼大片的地層下陷，似乎也不能只怪抽取的那一方，因為同時也要思考是誰剝奪了水資源？」支持或反對，選擇發聲或沉默，都不是單純的是非題。

於是致潔決定抽離人的對立，把自己想像成遭遇這一切的土地本身，體諒土地的感受，踩著西海岸的風沙，抬頭見群鳥掠過，天地倒影，化作清澈的音符，緩緩流瀉，或許土地無言，但它也有溫柔和悲傷；邊境消逝前，仍留下了一朵名為希望的仙人掌花。

2015年發行《仰望海平面》的兩年間，她一直在尋找創作的靈感。茫然的時候，剛好看見荒野保護協會招募第一屆海洋志工，於是致潔參加了培訓課程，和一群愛海的人相聚，也讓她興起學習潛水的念頭。之後一趟蘭嶼的潛水行，致潔徹底被海洋「煞到」，還把團員全都拉去，陶醉在海洋的律動，Cicada的音樂質地也產生微妙的變化。

潛入海中，悠悠地下沉，抬頭仰望穿透海平面的陽光，一個時空，兩個世界，在海中靜下心神，用全身心去感知，緩緩地吐出一顆顆晶瑩氣泡，最後譜出一首首樂曲，《仰望海平面》就像來自海洋的結晶。

「在陸地上，我們常常自我意識過剩，覺得可以掌握一切，但進到海中，你只能掌握自己的呼吸，人會變得很專注。而且在海裡是藏不住情緒的，只能對自己誠實，心煩意亂、呼吸急促，就會搖搖晃晃。你要很懂海，海有它的規則。」

海洋，平時似乎有些遙遠，但其實我們都是太平洋上，一個叫做臺灣的小島的島民，海洋乘載著土地的歷史和人類的故事，而Cicada用最溫柔的方式，試圖喚醒人與海洋的記憶。

「回首第一張作品，其實已經隱約鋪陳了想要做土地議題的念頭，但當時可能比較多的是直接和悲憤的情緒，也還沒有辦法冷靜的消化，只能處理比較小的形式。」經過歲月的淘煉，後面幾張專輯逐步地實現了當年心中的藍圖，面對嚴肅的議題，也能以比較從容成熟的態度去面對。

Cicada - 熄燈之後的城市 Meteoric Night

他們音樂真的很溫柔很舒服的溫暖，非常有生命力，實在讓我語窮~~~ 邊聽邊能感受到音樂裡面蘊含大自然那股生生不息的生命力////蠻洗滌身心靈，掃去不少塵埃 (欸

Cicada - 告別 / 再見 ...till the day we meet

Cicada - 我們到了 Here We Are!《一起走吧 Let's Go!》