楊凱麟專訪（上）：台灣太悶，哲學家與小說家來一場寫作長跑｜香港01｜哲學

剛才童偉格在紀州庵跟黃亞歷的對談也有與這系列文章相關的言論，憑印象節錄下收，有誤請不吝指正，謝謝

楊凱麟談台灣文學（中）：評論界已棄守，小說家很孤獨｜董牧孜｜香港01｜哲學

楊凱麟專訪（下）：透過字母會，看見台灣小說與法國思想的纏繞｜香港01｜哲學

剛才聽童幫楊釐清這一段：
「我比較在意的是作品作為一種抽象的、純藝術的狀態，作品的最強烈、最激進的狀態應該是甚麼？當我這樣講時，會被批評為固守純藝術的觀念：沒有地方的脈絡、沒有想到殖民的歷史，身為黃皮膚的人卻整個引用歐洲中心白人的思想來書寫——然而一切並非如此簡單天真。這種論述自然跟整個反殖民、後殖民的思想脈絡有關，但當全球化已不可回頭且無法停止，當全球物流和網絡如此連貫暢通時，我們再來談殖民／後殖民的意義到底是甚麼？或許殖民時代已經結束，後殖民的階段也已經結束。我們是不是應該有其它方式來思維地球？」
童理解的楊的意思並非殖民/後殖民不重要，而是有沒有一種思維模式是可以跳脫框架又將之包含在內的。

如果討論每一種議題時，都必須放在某一個系譜去看，談論已發生的事都是對已遠去事物的再現，那麼它距離「現實」，說不定也是最遙遠的。

個人很喜歡童在解釋「共感」那一段。他不諱言字母會的計畫到目前為止，若以銷量來看是失敗的，但是當時間推移到數十年後，他們在這個時間點做的嘗試便成為一個刻度。如同1933年的風車詩社於現在的我們也是一個指認「超現實主義」的刻度。不見得要取得所謂的「成功」，但是在字母會作者/作品對讀者的邀請中，產生了相互牽連的關係，這當中的共感，是他希望讀者可以獲得的。