《羊之木導演講座》
覺得拍片是作為一個回應問題（社會問題或原作）的角色。
第一部作品的契機，是讀了原作腦裡面浮現很多畫面，最後著手拍成電影（談版權、寫腳本），在那之前因為電影界不興盛，所以拍了20年的廣告。
拍片的選角有時候是在劇本已經差不多的情形下選角的，以本部為例子因為在原作裡面是禿頭中年大叔所以也不是一開始就決定錦戶亮，而是修改原作後，決定了角色。導演也認為自己似乎還蠻擅長這個階段的工作。
但在選角上並不是把厲害、喜歡的演員選進來就好，要有平衡感。決定了主角，那自然也影響到其他角色的選角。某些意義上選角和腳本大概就是一半的工作了。
但是說到最喜歡的部分其實是音樂，包括配樂、主題曲。但也不是把喜歡的音樂全部放進去，而要適時的使用。主題曲的部分其實也不是事先想好，而是跟決定角色一樣突然靈光一閃決定了主題曲。

整部作品其實是一個我與外人的故事，對於小鎮的人而言這些死刑犯就是外人。某些角度上導演覺得如果從一個國家為單位來看，日本在和外人相處上並不是很擅長。

其中（避免劇透）這個角色其實就是一個最強大的外人，在導演來看他其實跟以前的諾羅羅傳說一樣都是強大的外人，而某些意義上這其實是他們爭奪這個土地的較勁，而（這個角色）輸了。

市川的角色，也就是埋葬動物屍體這部分，表現的是，雖然動物的生命就是終點，但植物的生命卻是可以延續的。

文乃的角色其實是讓主角知道其實外人不是只有死刑犯，就算是他高中的好友，本應該很認識的對象，卻也實際不太熟悉，最終只能說是「外人」

在歷次的作品裡面常常會有人說是桐島一片的主角，但是導演覺得所有角色都有自己的影子，也都是自己的分身，很難說自己比較喜歡或者疼愛哪個角色

但是第一部作品的姐姐可以說是投注最多心力，最多心裡投射的角色了

拍攝很順利所以也沒有什麼趣事，但是事後想想一群人在懸崖上拍戲的時候其實是很危險的，而且還吧所有同場景的戲一天拍好

中間還有下雨所以更趕了，但事後想想真的還蠻危險的，有時候還會夢到在那邊拍戲的夢

第二部作品其實是後來發現有小說才用成改變形式（版權問題），但是其實最初是想要拍那個真實事件的

大概想起來的有這些問題吧…“

修正。
在歷次作品中，常常有人覺得導演就是桐島的主角，有時候他會說是、有時不是，後來根本自己也忘記了。